Obraz "Wschód / zachód słońca", oprawiony w ramę
Obraz "Wschód / zachód słońca", oprawiony w ramę
Szybkie informacje
limitowany, 199 egzemplarzy | numerowany | sygnowany | reprodukcja, wydruk Giclée na płótnie | na blejtramie | oprawiony | rozmiar 105 x 105 cm
Szczegółowy opis
Obraz "Wschód / zachód słońca", oprawiony w ramę
"Sunrise / Sunset" Bułatowa bawi się klasycznym repertuarem historii sztuki. Monumentalny pejzaż namalowany w fotorealistycznej manii ukazuje rozległą przestrzeń oceanu przed wyraźną linią horyzontu. Kula ziemska z sierpem i młotem jako słońcem to ironiczny symbol starego porządku świata, nie więcej niż nostalgiczne wspomnienie: wschód czy zachód słońca? Światło czy chmury? Bułatow celowo pozostawia otwarte pytanie, na które widzowie prawdopodobnie już dawno sami sobie odpowiedzieli.
Wydruk giclée na płótnie, 2007. Ręcznie podpisany przez artystę z przodu. Limitowana edycja 199 egzemplarzy, numerowana na odwrocie. Rozciągnięty na blejtramie. Rozmiar 100 x 100 cm. Oprawiony w wyrafinowaną czarno-srebrną ramę. Rozmiar 105 x 105 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Erik Bulatov
Sztuka oznacza wolność.
Rosyjski malarz Erik Bulatow znalazł się w Związku Radzieckim w całkowitej izolacji artystycznej. Z powodu żelaznej kurtyny był odcięty od wszelkich zachodnich trendów w sztuce współczesnej. Nawet w ojczyźnie kontakty z krytykami i publicznością były niemożliwe, ponieważ Bulatow nie chciał podporządkować się narzuconemu przez państwo kanonowi sztuki i w związku z tym oficjalnie nie istniał. W tej intelektualnej próżni Bulatow, który zarabiał na życie jako ilustrator książek dla dzieci, rozwijał swój język obrazowy, krytycznie przetwarzając zarówno socrealizm, jak i rosyjski konstruktywizm.
Aby stworzyć artystom opozycyjnym możliwość zaprezentowania swoich prac, Bułatow wraz z kolegami, takimi jak Ilja Kabakow i Oleg Wasiliew, współzałożył w latach 60. „Grupę z Bulwaru Sretenskiego”, z której później wyłoniła się grupa artystyczna „Moskiewscy konceptualiści”. Jednak ponownie wkroczyły rządowe regulacje radzieckiego systemu sztuki: w 1965 roku jedna z pierwszych wystaw, w których brał udział w Moskwie, została zamknięta i zakazana już po zaledwie godzinie. To doświadczenie sprawiło, że Bułatow podkreślał wyzwalającą siłę sztuki: „Zawsze byłem przekonany, że sfera społeczeństwa ma swoje granice, a droga do wolności prowadzi wyłącznie przez sferę sztuki, która wykracza poza te granice. Oczywiście wiem, że nie jest to droga uniwersalna – ale dla mnie zawsze była jedyną możliwą”.
Erik Bułatow urodził się w 1933 roku w Swierdłowsku na Uralu. Studiował w Moskiewskiej Szkole Sztuk Pięknych oraz w Instytucie Sztuki im. Surikowa w Moskwie, gdzie ukończył studia w 1958 roku. Erik Bułatow jest obecnie jednym z najważniejszych współczesnych artystów w Rosji. W 2008 roku został członkiem honorowym Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych. Mieszka i tworzy w Paryżu. Jego wystawy indywidualne miały miejsce m.in. w Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, Centre Pompidou, Galerii Trietiakowskiej w Moskwie oraz w Kestnergesellschaft w Hanowerze.
Giclée = pochodzi od francuskiego czasownika gicler "tryskać, rozpylać".
Metoda Giclée to proces druku cyfrowego. Jest to wielkoformatowy wydruk o wysokiej rozdzielczości wykonany za pomocą drukarki atramentowej przy użyciu specjalnych różnokolorowych atramentów barwnikowych lub pigmentowych (zwykle od sześciu do dwunastu). Atramenty są odporne na działanie światła, co oznacza, że są odporne na szkodliwe promieniowanie UV. Zapewniają wysoki poziom niuansów, kontrastu i nasycenia.
Proces Giclée jest odpowiedni dla płócien artystycznych, papieru czerpanego i papieru akwarelowego, a także jedwabiu.