Obraz "The Hand-Coloured Viennese Hearts VI" (1990)
Obraz "The Hand-Coloured Viennese Hearts VI" (1990)
Szybkie informacje
limitowany, 40 kopii | numerowany | sygnowany | mieszane media na papierze | oprawiony | rozmiar 129 x 108,5 cm
Szczegółowy opis
Obraz "The Hand-Coloured Viennese Hearts VI" (1990)
Oryginalny sitodruk z akwafortą i akwatintą na miękkim podłożu, ręcznie kolorowany, 1990 r. Nakład: 40 egzemplarzy na papierze, numerowanych i ręcznie sygnowanych. Rozmiar motywu/arkusza 83,8 x 79,4 cm. Rozmiar w ramie 129 x 108,5 cm, jak pokazano.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Jim Dine
Artysta pop-artu Jim Dine urodził się 16 czerwca 1935 roku w Cincinnati w stanie Ohio. Ten amerykański malarz, grafik, rzeźbiarz i twórca happeningów, który zyskał światową sławę przede wszystkim dzięki wirtuozerskiemu opanowaniu skomplikowanych technik, ukończył w 1958 roku Uniwersytet w Cincinnati oraz Boston Museum School. W latach 1960–1965 zajmował stanowiska wykładowcy gościnnego na różnych amerykańskich uniwersytetach.
Kiedy pod koniec lat 60. Jim Dine przybył do Nowego Jorku, zaczął włączać do swoich prac przedmioty codziennego użytku, co połączyło go z rodzącą się wówczas sztuką pop-artową. Wraz z Claesem Oldenburgiem i Tomem Wesselmannem założył galerię, w której inscenizował swoje pierwsze happeningi, z których później zasłynął.
Obecnie Dine jest ceniony przede wszystkim za swoje obrazy i grafikę. Uważa się go za przedstawiciela pop-artu. Jednak w historii sztuki zajmuje on odrębne miejsce dzięki swoim wierszom oraz bardzo osobistemu repertuarowi motywów, w którym wielokrotnie pojawiają się różne wariacje serc. Spontaniczny gest malarski Dine'a wskazuje na jego bliskość z ekspresjonizmem abstrakcyjnym, ale także z dadaizmem i surrealizmem.
Wystawy: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, Tate Gallery w Londynie, Stedelijk Museum w Amsterdamie, Walker Art Center w Minneapolis, Centre Pompidou w Paryżu, Nelson-Atkins Art Museum w Kansas City, documenta w Kassel, Biennale w Wenecji.
Dziedzina sztuk graficznych obejmująca przedstawienia artystyczne, które są reprodukowane za pomocą różnych technik drukarskich.
Techniki drukarskie obejmują między innymi drzeworyt, miedzioryt, akwafortę, litografię, serigrafię.
Na początku lat pięćdziesiątych XX wieku pewien ruch zawładnął sceną kulturalną. Młodzi artyści z USA i Wielkiej Brytanii niezależnie zerwali ze wszystkimi tradycjami twórczości artystycznej, dając początek nowemu ruchowi artystycznemu w sztuce nowoczesnej.
W Stanach Zjednoczonych Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann i James Rosenquist szukali swoich tematów w świecie reklamy i komiksów, w kulturze gwiazd i anonimowej kulturze miejskiej. Dzięki jaskrawym kolorom, nadmiernemu wymiarowaniu i manipulowaniu perspektywą głębi stworzyli nowe prowokacyjne prace. Richard Hamilton i Eduardo Paolozzi stali się pionierami pop-artu w Anglii dzięki słynnej wystawie "This is Tomorrow" w londyńskiej Whitechapel Art Gallery. W latach 60. w ich ślady poszli David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips i Derek Boshier.