Drewniana rzeźba "Snorkeler in Neon Yellow" (2024) (Oryginalny/Unikatowy egzemplarz)
Drewniana rzeźba "Snorkeler in Neon Yellow" (2024) (Oryginalny/Unikatowy egzemplarz)
Szybkie informacje
unikatowy egzemplarz | sygnowany | drewno | malowany | całkowity rozmiar 68 x 10 x 20 cm (wys./szer./gł.) | waga ok. 2 kg
Szczegółowy opis
Drewniana rzeźba "Snorkeler in Neon Yellow" (2024) (Oryginalny/Unikatowy egzemplarz)
Rzeźbiarz Jörg Herz tworzy ekspresyjnie cięte rzeźby. Ta drewniana rzeźba przedstawia kobietę w neonowo żółtym kostiumie kąpielowym z płetwami i fajką. Artysta zainspirował się swoją miłością do wody i chciał przekazać radość płynącą z pływania na otwartej wodzie. Wybór kobiecego motywu stanowi wyzwanie dla tradycyjnych ról płciowych i podkreśla wolność doświadczaną w wodzie. Rzeźba celebruje świat przyrody i siłę kobiet. Herz ma nadzieję zainspirować widzów do docenienia cudów natury. Rzeźba wykonana z drewna świerkowego, pomalowana farbą akrylową. Podpisana ręcznie. Figura ma ok. 53 cm wysokości. Wymiary wraz z cokołem 68 x 10 x 20 cm (wys./szer./gł.). Waga ok. 2 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.