Obraz "Worpswede" (2000) (oryginał / unikat), na blejtramie
Obraz "Worpswede" (2000) (oryginał / unikat), na blejtramie
Szybkie informacje
oryginalny obraz | sygnowany | olej na płótnie | na blejtramie | rozmiar 55 x 41,5 cm (wys./szer.)
Szczegółowy opis
Obraz "Worpswede" (2000) (oryginał / unikat), na blejtramie
Oryginalny obraz z 2000 roku, sygnowany ręcznie. Olej na płótnie, naciągnięty na blejtram. Rozmiar 55 x 41,5 cm (wys./szer.).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Kani Alavi
Kani Alavi (ur. 1955) zabiera nas w podróż przez kolorowe krajobrazy, łącząc swoją wyobraźnię i radość koloru z tym, co widzi na własne oczy. Jego specjalna technika malarska otula kwiaty delikatnym, ale intensywnie kolorowym, pachnącym welonem. Tęsknota za większą harmonią, przyjaźnią i miłością łączy się z uczuciem lata.
Alavi mieszkał w północnej Persji do 25 roku życia. W 1980 roku przeprowadził się do Berlina, studiował malarstwo na Berlińskim Uniwersytecie Sztuk Pięknych i był studentem klasy mistrzowskiej u profesora Klausa Fußmanna. W 1996 r. założył organizację „East Side Gallery” w celu zachowania muru berlińskiego, który został namalowany przez artystów z całego świata. Dzięki wystawom w Niemczech, Rosji, Korei Południowej i wielu innych krajach Kani Alavi zyskał międzynarodowe uznanie.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.