Obraz "SIRI III" (1996) (Utwór unikatowy)
Obraz "SIRI III" (1996) (Utwór unikatowy)
Szybkie informacje
unikalne dzieło | sygnowane | datowane | zatytułowane | gwasz na papierze czerpanym | oprawione | rozmiar 50 x 43,5 cm
Szczegółowy opis
Obraz "SIRI III" (1996) (Utwór unikatowy)
Gwasz na papierze czerpanym, 1996. Sygnowany, datowany i zatytułowany. Rozmiar motywu/arkusza 33 x 27 cm. Rozmiar w ramie 50 x 43,5 cm, jak pokazano.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Karl Otto Götz
1914–2017
Karl Otto Götz jest jednym z najwybitniejszych malarzy niemieckiego ruchu Art Informel. Dzięki swoim obrazom, rysunkom i grafikom, przypominającym „Écriture Automatique” surrealistów, udowodnił, że jest mistrzem sztuki informalnej.
Twórczość K. O. Götza charakteryzują nie tylko czerń, biel i szarość, ale także motywy kontrastu, ruchu i struktury. Tworzył abstrakcyjne kompozycje szerokimi pociągnięciami pędzla, szybkimi ruchami, rozmazywał je raklem, a następnie ponownie łączył warstwy innym pędzlem.
W 1957 roku Doris Schmidt napisała w niemieckiej gazecie „Frankfurter Allgemeine Zeitung”: „U K. O. Götza spontaniczność ujawnia się przede wszystkim w znaczeniu czasowej sekwencji obrazu, w procesie malowania doprowadzonym do granic tego, co można zmierzyć w czasie”.
Uczniowie Karla Otto Götza odnoszą niesamowite sukcesy: Gotthard Graubner, Sigmar Polke, a przede wszystkim Gerhard Richter. Jednak ich nauczyciel, K. O. Götz, przez długi czas pozostawał w cieniu.
Götz, który w 2014 roku obchodził setne urodziny, cieszy się obecnie szybko rosnącym uznaniem ze strony mediów, branży i muzeów. Neue Nationalgalerie w Berlinie oraz Museum Küppersmühle für Moderne Kunst w Bonn uhonorowały go wielką retrospektywą. Dzieła Karla Otto Götza cieszą się ogromnym popytem na międzynarodowych wystawach, ponieważ – aż do jego późnej twórczości – są niezwykle nowoczesne, a jednocześnie awangardowe, a kolory wydają się eksplodować.
Karl-Otto Götz zmarł w 2017 roku w wieku 103 lat.
Termin określający obrazy i rzeźby oderwane od przedstawień realistycznych, które od około 1910 roku rozprzestrzeniły się w całym zachodnim świecie i częściach świata wschodniego w coraz to nowych odmianach stylistycznych. Za twórcę sztuki abstrakcyjnej uważa się rosyjskiego malarza Wassily Kandinsky'ego, urodzonego w 1866 roku. Inni ważni przedstawiciele sztuki abstrakcyjnej to K.S. Malewitsch, Piet Mondrian i inni.
Dzieła sztuki abstrakcyjnej
> Obrazy abstrakcyjne
> Rzeźby abstrakcyjne
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.