Obraz "Lilie wodne" (1934), oprawiony w ramę
Obraz "Lilie wodne" (1934), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
limitowany, 499 egzemplarzy | reprodukcja, wydruk Giclée na płótnie | na blejtramie | oprawiony | rozmiar 69 x 89 cm (wys./szer.)
Szczegółowy opis
Obraz "Lilie wodne" (1934), oprawiony w ramę
Starożytne kultury postrzegały lilię wodną jako symbol witalności i czystości, a już 4000 lat p.n.e. w Egipcie uważano ją za symbol stworzenia świata i odrodzenia: predestynowany motyw dla Schmidta-Rottluffa, który odważnie wkroczył na nowy grunt swoim malarstwem w czasach, gdy jego sztuka była uważana za zdegenerowaną.
Oryginał: Akwarela, Ziegler Collection, Muzeum Sztuki w Mülheim a.d. Ruhr.
Wysokiej jakości reprodukcja wykonana w procesie Fine Art Giclée bezpośrednio na płótnie i naciągnięta na blejtram. Limitowana edycja 499 egzemplarzy. W ręcznie wykonanej ramie galeryjnej. Rozmiar 69 x 89 cm (wys./szer.).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Wariant ramy: oprawione
Bild wirkt etwas dunkel, Signatur etwas verdeckt
Wariant ramy: oprawione
Ein sehr schönes Bild. Leider ist es etwas dunkler, als es auf dem Bildschirm erscheint. Die Verpackung war hervorragend.
O Karl Schmidt-Rottluff
1884–1976
Uwielbiał odosobnienie na łonie natury, pejzaże Morza Północnego i Bałtyckiego, które stały się miejscem twórczości i motywem przewodnim dzieł Karla Schmidta-Rottluffa. Wraz z Fritzem Bleylem i Ernstem Ludwigiem Kirchnerem był współzałożycielem stowarzyszenia artystycznego „Die Brücke”, które powstało w 1905 roku. Mniej więcej w tym samym czasie zmienił nazwisko, dodając do niego nazwę swojego rodzinnego miasta – Rottluff.
Kiedy w 1911 roku przeniósł się do Berlina, zainspirowały go style futurystyczne, kubistyczne i afrykańskie, które później wywarły wpływ na jego twórczość. Artysta cierpiał z powodu oczerniania jego sztuki przez partię nazistowską. W 1936 roku zakazano mu wystawiania prac, a pięć lat później wprowadzono zakaz malowania. W stanie głębokiej rozpaczy Schmidt-Rottluff powrócił do rodzinnego miasta, a pod koniec lat 40. przyjął stanowisko profesora w Hochschule für Bildende Künste w Berlinie. Dzięki pracy dydaktycznej zainteresował się tworzeniem wielkoformatowych akwareli, które stały się później charakterystyczne dla jego twórczości.
Giclée = pochodzi od francuskiego czasownika gicler "tryskać, rozpylać".
Metoda Giclée to proces druku cyfrowego. Jest to wielkoformatowy wydruk o wysokiej rozdzielczości wykonany za pomocą drukarki atramentowej przy użyciu specjalnych różnokolorowych atramentów barwnikowych lub pigmentowych (zwykle od sześciu do dwunastu). Atramenty są odporne na działanie światła, co oznacza, że są odporne na szkodliwe promieniowanie UV. Zapewniają wysoki poziom niuansów, kontrastu i nasycenia.
Proces Giclée jest odpowiedni dla płócien artystycznych, papieru czerpanego i papieru akwarelowego, a także jedwabiu.
Zbiorcze określenie malarzy i rzeźbiarzy XX wieku, takich jak Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró, Marc Chagall i innych, których dzieła są obecnie uważane za ikony naszych czasów.