Rzeźba ogrodowa "Zając", brąz
Rzeźba ogrodowa "Zając", brąz
Szybkie informacje
limitowany, 99 egzemplarzy | numerowany | sygnowany | brąz | cyzelowany | patynowany | rozmiar 27 x 7 x 11 cm (wys./szer./wys.) | waga ok. 2,3 kg
Szczegółowy opis
Rzeźba ogrodowa "Zając", brąz
Ta praca ujawnia wielkie poczucie humoru Graberta: jego królik sprawia wrażenie, jakby w każdej chwili miał zostać wyciągnięty z kapelusza.
Edycja w brązie, odlana w procesie traconego wosku, ręcznie cyzelowana i patynowana. Limitowana edycja 99 egzemplarzy, numerowana i podpisana. Wymiary 27 x 7 x 11 cm (wys./szer./wys.). Waga ok. 2,3 kg.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.
Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.