Obraz "Silver Star Picture" (1924), oprawiony w ramę
Obraz "Silver Star Picture" (1924), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
limitowana, 1000 kopii | reprodukcja na tekturze kolotypowej | oprawiona | passe-partout | szkliwiona | rozmiar 72 x 60 cm (wys./szer.)
Czas dostawy: Natychmiastowa realizacja
Szczegółowy opis
Obraz "Silver Star Picture" (1924), oprawiony w ramę
Kubistyczna kreacja obrazkowa z drapaczami chmur i srebrnymi gwiazdami przeplatanymi mistyczną zielenią. Oryginał: Olej na płótnie, własność prywatna.
To limitowane arcydzieło Feiningera zostało wyprodukowane w złożonym procesie kolotypii. Technika ta, która jest dziś bardzo rzadka i ma ponad 140 lat, umożliwia przedstawienie prawdziwych półtonów, tj. odtworzenie ich w całości, a nie poprzez półtonowe kropki kolorów podstawowych. Cenne arkusze świadczą o najwyższej wrażliwości artystycznej w ich produkcji. Rezultat jest wierny oryginalnym kolorom, które są szczególnie pożądane przez koneserów sztuki i które oddają sprawiedliwość wrażliwej kolorystyce dzieł Feiningera.
Dziewięć kolorów na płycie kolotypowej, limitowana edycja 1000 egzemplarzy. © dzięki uprzejmości posiadłości Lyonela Feiningera. W wyrafinowanej ramie z litego drewna z fazowanym passe-partout, pyłoszczelnym przeszkleniem. Rozmiar 72 x 60 cm (wys./szer.).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Lyonel Feininger
1871–1956
Lyonel Feininger znany jest z przedstawień ulic, miast i statków, które składają się z pryzmatycznie rozbitych form i czerpią inspirację z kubizmu oraz twórczości Roberta Delaunaya.
Malarz i grafik urodził się w Nowym Jorku w 1871 roku jako syn niemieckich muzyków. Po raz pierwszy przybył do Niemiec w wieku 16 lat w ramach trasy koncertowej swoich rodziców i pozostał tam, aby studiować w Szkole Sztuki Użytkowej w Hamburgu, a później w Królewskiej Pruskiej Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie. Po pobycie studyjnym w Paryżu przez wiele lat mieszkał i tworzył w Niemczech, gdzie utrzymywał bliskie kontakty z grupą artystyczną „Blauer Reiter”. Od 1919 roku dał się poznać jako mistrz w warsztatach graficznych „Bauhausu” w Weimarze, Dessau i Berlinie.
Feininger, wraz ze Schlemmerem, w najbardziej wyraźny sposób urzeczywistnił ideał porządku charakterystyczny dla Bauhausu. Dla niego punktem wyjścia nie jest postać ludzka, lecz architektura – ścisła geometryczna struktura form, którą obserwował w gotyckich kościołach. Jego studia nad architekturą małych niemieckich miast ukształtowały jego przepełniony światłem, pryzmatyczny styl, który stał się wzorem dla wielu artystów.
Feininger początkowo poświęcił się malowaniu niemieckich pejzaży miejskich i kościołów. W okresie narodowego socjalizmu partia nazistowska oficjalnie uznała twórczość Feiningera za „zdegenerowaną”, co zmusiło go do powrotu do Nowego Jorku w 1937 roku. Tam stworzył swoje słynne impresje przedstawiające architekturę Manhattanu i Nowego Jorku.
Dziedzina sztuk graficznych obejmująca przedstawienia artystyczne, które są reprodukowane za pomocą różnych technik drukarskich.
Techniki drukarskie obejmują między innymi drzeworyt, miedzioryt, akwafortę, litografię, serigrafię.
Ruch w sztuce nowoczesnej. Termin pochodzi od łacińskiego słowa cubus = sześcian. Główną inspiracją dla kubistów była koncepcja Paul Cézanne, który zasugerował, że rzeczywistość można zredukować do sześcianu, stożka i kuli. Pod względem prezentacji kubiści skupili się na wielu perspektywach obiektu w ramach jednego obrazu.
Do mistrzów kubizmu należą Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris, Fernand Léger. Alexander Archipenko jest najbardziej znanym rzeźbiarzem wśród kubistów.