Rzeźba "Goryl górski", brąz

W ciągu trzech dekad intensywnej pracy Marcus Meyer wielokrotnie zgłębiał tematy relacji między ludźmi a naturą, zajmując się w szczególności kwestiami ekologicznymi. Jego ulubionym materiałem jest drewno, a raczej różne rodzaje drewna, ponieważ imponująca różnorodność przedstawień zwierząt odpowiada dużej różnorodności rodzajów drewna, które Meyer kształtuje w prace, które są mniej reprezentacjami, a bardziej studiami postaci.

Czyniąc to, Meyer ledwie odbiega od mimetycznej zasady reprezentacyjnej dokładności. Jednocześnie jednak podkreśla sztuczność swoich prac, na przykład poprzez celowe pomijanie materiału. Czasami podejście to rozciąga się do punktu, w którym przedstawione zwierzę jest zredukowane do niewiele więcej niż jego sylwetka, mimo że jest starannie wykonane. W przypadku goryla górskiego redukcja do tułowia w pełni podkreśla "istotę" zwierzęcia.

Potężny goryl górski wspiera się na muskularnych, masywnych ramionach, spoglądając na świat nieustraszenie i z zaciętą determinacją. Ramiona, barki, głowa - to wszystko, czego potrzebuje Meyer, by idealnie oddać charakter tego zagrożonego gatunku.
Oryginał: heban, wysokość 45 cm, własność prywatna.

Rzeźba z brązu, odlana w procesie traconego wosku, ręcznie cyzelowana, polerowana i patynowana. Formowana na podstawie oryginału. Limitowana edycja 99 egzemplarzy, numerowanych, podpisanych i oznaczonych pieczęcią odlewni i ars mundi. Z numerowanym certyfikatem autentyczności i ograniczeniem. Wymiary wraz z cokołem ok. 44 x 35 x 28 cm (wys./szer./gł.). Waga ok. 16 kg. ars mundi Exclusive Edition.

Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]

O Marcus Meyer

Marcus Meyer działa jako artysta i rzeźbiarz od 1993 roku. W tym okresie brał udział w licznych wystawach sztuki i instalacjach („Industralized Being” – Simone Menne Gallerie, „Polar Bear” – Kiel, „Teile von Gegenwart” – Kronshagen).

Jego twórczość rzeźbiarska skupia się przede wszystkim na tematach związanych z człowieczeństwem i naturą. Jako wizjoner składa drewniany blok z wielu pojedynczych elementów, z których następnie poprzez rzeźbiarską pracę wykuwa wyrazistą formę przedstawianego motywu.

Otwórz galerię obrazów

Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.

Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.

Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).

Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.

Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.

W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.

> Rzeźby z brązu

Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.

> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi

Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.

Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.

Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.

Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.

Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.