Rzeźba "Stojąca kobieta z dzbanem" (projekt 1928, przebudowany), redukcja brązu
Rzeźba "Stojąca kobieta z dzbanem" (projekt 1928, przebudowany), redukcja brązu
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 199 egzemplarzy | numerowana | sygnowana | znakowana | brąz | patynowana | redukcja | rozmiar 6,5 x 32 x 5,5 cm | waga 1,5 kg
Szczegółowy opis
Rzeźba "Stojąca kobieta z dzbanem" (projekt 1928, przebudowany), redukcja brązu
Była uczennicą wielkiego Henri Matisse'a i jedną z pierwszych, jeśli nie pierwszą, wyróżniającą się niemiecką rzeźbiarką. Oczerniana jako "zdegenerowana" w Trzeciej Rzeszy, niektóre z jej wczesnych prac przetrwały erę nazistowską i wojnę tylko przez przypadek. Ta rzeźba jest jedną z niewielu zachowanych prac sprzed II wojny światowej. Jej brąz ukazuje potężną i jednocześnie zmysłowo skoncentrowaną moc twórczą artystki.
Odlana bezpośrednio z oryginału i zmniejszona w rozmiarze (redukcja). Rzeźba wykonana z brązu, odlana ręcznie metodą traconego wosku i patynowana. Limitowana edycja 199 egzemplarzy, indywidualnie numerowanych i sygnowanych, ze znakiem odlewni. Wymiary 6,5 x 32 x 5,5 cm. Waga 1,5 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Marg Moll
1884–1977 – niemiecka rzeźbiarka, malarka, pisarka
Marg Moll jest uważana za jedyną niemiecką rzeźbiarkę, która była uczennicą francuskiego artysty fowistycznego Henri Matisse'a. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Städela przejęła od swojego nauczyciela koncepcję równowagi formy i skupienia się na szczegółach – co stanowiło początek abstrakcji. Już wcześnie Moll poświęciła się rzeźbie i stworzyła swoje pierwsze rzeźby na długo przed Käthe Kollwitz. To sprawia, że jest ona również pierwszą rzeźbiarką klasycznego modernizmu.
W czasach nazistowskich jej dzieła uznano za „zdegenerowane”. Wiele z nich nawet zaginęło. W 1969 roku Moll została odznaczona Wielkim Orderem Zasługi Republiki Federalnej Niemiec. W 2010 roku jedna z jej rzeźb, „Tancerka” (1929), została odnaleziona podczas wykopalisk przed Czerwonym Ratuszem w Berlinie.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.
Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.