Zdjęcie "452_04" (2020) (unikatowy egzemplarz)
Zdjęcie "452_04" (2020) (unikatowy egzemplarz)
Szybkie informacje
unikalne dzieło | sygnowane | datowane | mieszane media | oprawione | rozmiar 42,5 x 32,5 cm
Szczegółowy opis
Zdjęcie "452_04" (2020) (unikatowy egzemplarz)
Silikonowa chusteczka z passe-partout, 2020, sygnowana i datowana. Rozmiar motywu 20 x 16 cm. Rozmiar arkusza 38,5 x 28,5 cm. Rozmiar w ramie 42,5 x 32,5 cm, jak pokazano.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Markus Maier
„Z daleka obrazy Markusa Maiera są nie do rozszyfrowania. Trzeba podejść bliżej. Wtedy okazuje się, że dzieła te są wyjątkowe. Stanowią one wyraz współczesności, ponieważ nie zawierają żadnej treści poza samymi sobą i są wzorcowymi przykładami twórczości poświęconej sztuce konkretnej.”
(Burkhard Leismann, dyrektor Kunstmuseum Ahlen)
Markus Maier (ur. w 1964 r. w Aalen w Niemczech) tworzy swoje obrazy od tyłu. Przez tkaną powierzchnię obrazu wciska specjalnie skomponowaną substancję chromatyczną. Przefiltrowana substancja wypływa na stronę obrazu, odwrócona z punktu widzenia artysty i zawsze zaskakująca w konkretnym odbiorze, choć Markus Maier zamierza uzyskać określony efekt poprzez ilość koloru i nacisk.
W ten sposób wymaga od materiału współudziału w kształtowaniu obrazu, na który z pewnością ma wpływ, ale którego ostatecznie nie jest w stanie w pełni kontrolować w trakcie realizacji. Podczas trwającego miesiące procesu schnięcia, w którym obraz zmienia się w niuansach, przyznaje kolorowi konkretny udział, na który nie ma wpływu.
Ta technika projektowania prowadzi do reliefów o tekstylnym wyglądzie z łagodnymi konturami i kwiecistymi powierzchniami. W obrazach kryje się tajemniczy, ulotny charakter ruchu, który nagle został zatrzymany.
Markus Maier studiował architekturę na Uniwersytecie Nauk Stosowanych w Heidelbergu. Dzięki swojej „malarstwu wzajemnemu” zdobył wiele nagród.
Termin określający obrazy i rzeźby oderwane od przedstawień realistycznych, które od około 1910 roku rozprzestrzeniły się w całym zachodnim świecie i częściach świata wschodniego w coraz to nowych odmianach stylistycznych. Za twórcę sztuki abstrakcyjnej uważa się rosyjskiego malarza Wassily Kandinsky'ego, urodzonego w 1866 roku. Inni ważni przedstawiciele sztuki abstrakcyjnej to K.S. Malewitsch, Piet Mondrian i inni.
Dzieła sztuki abstrakcyjnej
> Obrazy abstrakcyjne
> Rzeźby abstrakcyjne
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.