Obraz "Elbe Driftwood" (1976-77) (unikatowy egzemplarz)
Obraz "Elbe Driftwood" (1976-77) (unikatowy egzemplarz)
Szybkie informacje
unikalne dzieło | sygnowane | datowane | olej na tekturze | oprawione | rozmiar 94 x 77 cm
Szczegółowy opis
Obraz "Elbe Driftwood" (1976-77) (unikatowy egzemplarz)
Olej na tekturze, 1976-77. Podpisany i datowany. Rozmiar w ramie 94 x 77 cm, jak pokazano.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Max Uhlig
Max Uhlig urodził się w 1937 roku w Dreźnie w Niemczech. Jest prawdziwym mistrzem linii. Korzenie jego twórczości sięgają rysunku i grafiki. Wkrótce jednak odkrył w sobie fascynację również malarstwem.
W jego dorobku dominują portrety i pejzaże. Zgodnie z klasyczną tradycją malarstwa plenerowego pejzaże Uhliga powstają bezpośrednio na łonie natury. Brzegi Łaby w Dreźnie, rozległe przestrzenie Meklemburgii, Góry Rudawskie, a później także południowa Francja stanowią tło dla jego pejzaży. Obrazy te składają się z gęstej, gestycznej splotów linii, które niemiecki magazyn artystyczny „Art” określił niedawno jako „bezkompromisowe”.
Max Uhlig wypracował własny, poruszający język wizualny, za który otrzymał prestiżowe nagrody i międzynarodowe uznanie. W 1987 roku Uhlig otrzymał Nagrodę Kollwitz, a w 1991 roku – Nagrodę Biennale w São Paulo. Grafiki i obrazy tego wieloletniego profesora malarstwa na Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Dreźnie znajdują się w renomowanych muzeach na całym świecie.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.