Rzeźba "Myśl", brąz
Rzeźba "Myśl", brąz
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 499 egzemplarzy | brąz | polerowany | patynowany | rozmiar 19 x 18 x 14 cm (wys./szer./gł.) | waga ok. 2 kg
Szczegółowy opis
Rzeźba "Myśl", brąz
Wyłącznie w ars mundi - interpretacja "Myśliciela" Auguste'a Rodina autorstwa Mordillo. Jego małe postacie z charakterystycznym bulwiastym nosem zdobią motywy pocztówek, zdobią ściany jako plakaty na całym świecie i ożywiają ekrany międzynarodowych kin jako filmy animowane. Jedna z jego najpiękniejszych - z wyraźnym odniesieniem do sztuki nowoczesnej - jest dostępna wyłącznie w ars mundi jako rzeźba: Mordillo interpretuje "Myśliciela" Auguste'a Rodina.
Wśród niezliczonych wersji i wariacji "Myśliciela", ta jest z pewnością jedną z najbardziej oryginalnych, ponieważ nie tylko przedstawia myśliciela, ale także humorystycznie pokazuje miejsce, w którym, w oparciu o doświadczenie, wpada na swoje najlepsze pomysły.
Ręcznie patynowany i polerowany brąz, odlewany techniką wosku traconego. Limitowana edycja 499 sztuk. Wymiary 19 x 18 x 14 cm (wys./szer./gł.). Waga ok. 2 kg. ekskluzywna edycja ars mundi.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Netter Kumpel, schwere Ware. Wir haben ihn "Knolli" genannt und viele Freude daran ;).
Rasche Lieferung - bin sehr zufrieden
Schöne Plastik, macht etwas nachdenklich, bleibt aber optimistisch.
Kann man immer wieder anschauen. Insgesamt prima.
O Mordillo
Wielkie oczy, bulwiasty nos, kapelusz panamski: homo mordillo.
Czy karykatura to sztuka? Oczywiście, że tak! I to nie tylko od czasów Honoré Daumiera czy George’a Grosza. Twórczość Mordillo z pewnością nią jest i tak też postrzegają ją liczni koledzy po fachu z najróżniejszych dziedzin. Na przykład Marcel Marceau, słynny mim, stawia Mordillo na równi z Chaplinem i Keatonem i dostrzega wielką bliskość z własną sztuką niemego opowiadania za pomocą precyzyjnie wyliczonych gestów.
Nazwisko Guillermo Mordillo stało się tak rozpoznawalnym znakiem rozpoznawczym, że mało kto zna nawet jego imię. Jest dziennikarzem z wykształceniem ilustratorskim. Nie jest ani artystą, ani malarzem, lecz raczej gawędziarzem bez słów – co sam wielokrotnie podkreśla.
Mordillo, który urodził się w Buenos Aires w 1932 roku, od ponad pięciu dekad pracuje jako gawędziarz, a jego małe stworki z charakterystycznymi bulwiastymi nosami podbiły w tym czasie świat. Pojawiają się jako motywy na pocztówkach, zdobią ściany na całym świecie w postaci plakatów oraz ożywiają ekrany kinowe i telewizyjne na całym świecie jako filmy animowane.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.
Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.