Rzeźba „Teddy Gold” (2007)
Rzeźba „Teddy Gold” (2007)
Szybkie informacje
edycja limitowana, 250 egzemplarzy | z autografem | Wyprodukowano w Niemczech | tworzywo sztuczne | wymiary 35 x 30 x 23 cm (wys./szer./gł.) | odporne na warunki atmosferyczne
Szczegółowy opis
Rzeźba „Teddy Gold” (2007)
Z okazji 10. rocznicy powstania parku rzeźb w mieście Mörfelden-Walldorf w Niemczech artysta stworzył instalację składającą się z 200 czerwonych pluszowych misiów, zatytułowaną „The Lost Dream”.
Obiekt artystyczny wykonany z odpornego na warunki atmosferyczne, nietłukącego się i nietoksycznego tworzywa sztucznego. Wykonany w Niemczech w procesie formowania rotacyjnego. Wszystkie materiały pochodzą z Niemiec i podlegają stałej kontroli jakości. Limitowana edycja 250 egzemplarzy, podpisanych ręcznie. Wymiary 35 x 30 x 23 cm (wys./szer./gł.).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (ur. 1950) jest jednym z najważniejszych współczesnych artystów niemieckich.
Jego rzeźby poruszają temat standaryzacji i ujednolicenia przedmiotów codziennego użytku, które otaczają nas na tak wiele sposobów w naszym życiu. Robi to jednak w niezwykle humorystyczny sposób, a jego „wystawy” przypominają wspaniałe spektakle, na przykład gdy „przenosi” gigantyczny rój sów do Aten, ustawia setki niedźwiedzi przed Bramą Brandenburską lub wystawia 1000 surykatek na „wycieczce firmowej” - wszystkie wykonane z kolorowego plastiku.
„Skupione na placu lub rozmieszczone w przestrzeni miejskiej, moje instalacje stają się zarówno wizualnymi, jak i namacalnymi przeszkodami. Mają one skłaniać do refleksji, do chwili zatrzymania się”.
Jego najsłynniejsza akcja była poświęcona artyście Dürerowi i jego znanej na całym świecie akwareli przedstawiającej zająca. W 2003 roku aż 7000 królików wypełniło główny rynek w Norymberdze w ramach akcji „Great Rabbit Piece”.
W latach 1975–1979 Ottmar Hörl studiował w Akademii Sztuk Pięknych Städelschule we Frankfurcie nad Menem, a od 1981 roku w Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie jako student Klausa Rinke. W 1985 roku wraz z architektami Gabrielą Seifert i Götzem G. Stöckmannem założył grupę „Formalhaut”. Na początku lat 90. Hörl był profesorem wizytującym na Uniwersytecie Technicznym w Grazu. Od 1999 roku jest profesorem sztuk pięknych w Akademii Sztuk Pięknych w Norymberdze, a od października 2005 do października 2017 roku był rektorem tej uczelni.
W swoich pracach Hörl zajmuje się estetyką kultury codziennej. Definiuje ten termin jako „zasadę organizacyjną” i dostrzega ją w swoim otoczeniu, w którym wiele przedmiotów codziennego użytku jest znormalizowanych i ujednoliconych.
Jego prace znajdują się w wielu krajowych i międzynarodowych kolekcjach. Ottmar Hörl mieszka i pracuje w Norymberdze i Wertheim.
Ogólne określenie wszystkich procesów odlewania, które ars mundi realizuje przy pomocy wyspecjalizowanych odlewni artystycznych.
Odlewanie kamienia
Podobne do sztucznego marmuru, z tą różnicą, że zamiast proszku marmurowego stosuje się proszek kamienia, który ma być replikowany.
Brąz spajany (brąz odlewany na zimno)
Proszek brązowy jest związany polimerem. Dzięki specjalnym technikom polerowania i patynowania powierzchnia odlewu nabiera wyglądu podobnego do brązu.
Imitacja drewna
Aby zagwarantować absolutną wierność oryginałowi, jako materiał bazowy stosuje się sztucznie wytworzoną imitację drewna, która charakteryzuje się typowymi właściwościami drewna: gęstością, łatwością obróbki, kolorem i strukturą powierzchni.
Odlewanie ceramiczne
Odlewanie w formach ceramicznych wymaga zazwyczaj użycia gliny odlewniczej, która jest następnie wypalana i opcjonalnie szkliwiona. Zamiast zwykłych form gumowych, w odlewaniu ceramicznym i produkcji porcelany często stosuje się formy gipsowe.
Odlew z brązu (odlewanie metodą traconego wosku)
Do odlewania brązu stosuje się tysiącletnią technikę traconego wosku. Jest to najlepsza, ale także najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.