Obraz "Ogród kwitnący wiosną" (1930), oprawiony w ramę
Obraz "Ogród kwitnący wiosną" (1930), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 499 kopii | numerowany certyfikat | reprodukcja, wydruk Giclée na płótnie | na blejtramie | oprawiony | rozmiar 58,5 x 41,5 cm (wys./szer.)
Szczegółowy opis
Obraz "Ogród kwitnący wiosną" (1930), oprawiony w ramę
Choć wiele podróżował, najbardziej znanymi dziełami duńskiego malarza Pedera Morka Mönsteda są te przedstawiające nietkniętą skandynawską przyrodę. Oryginał: 1893, olej na drewnie, 25,4 x 34,3 cm, własność prywatna.
Reprodukcja jako Fine Art Giclée na 100% bawełnianym płótnie artystycznym. Rozciągnięta jak oryginalny obraz na drewnianym blejtramie, z klinami do ponownego naciągnięcia. Limitowana edycja 499 egzemplarzy z numerowanym certyfikatem na odwrocie. Oprawiony w wyrafinowaną ramę z litego drewna. Rozmiar 58,5 x 41,5 cm (wys./szer.). ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Wariant ramy: oprawione
Wariant ramy: oprawione
Gut verpackte und prompte Zustellung
Wariant ramy: oprawione
Schnelle Lieferung, sicher verpackt. Das Bild entspricht den Beschreibungen und Abbildungen. An einer hellen Wand platziert - perfekt. Mir gefällt es sehr.
Wariant ramy: oprawione
Ein wunderschönes, realistisch gemaltes Bild, das ich nun zum zweiten Mal gekauft habe - beim zweiten Mal als Geschenk. Mönsted hat sehr schöne Landschaftsbilder gemalt. Ich würde mir wünschen, dass es außer den existierenden vier Motiven weitere bei ars mundi gäbe; z.B. eine der Schneelandschaften.
O Peder Mork Mönsted
1859–1941
Blisko natury
Jego obrazy przypominają relaksujący spacer: w dziełach duńskiego malarza Pedera Mork Mönsteda można niemal na własnej skórze doświadczyć natury i architektury – tak realistycznie malował swoje pejzaże.
Mönsted podróżował po całej Europie i stworzył obszerny dorobek artystyczny, obejmujący różnorodne impresje przyrodnicze. Wielokrotnie powracał do swojej skandynawskiej ojczyzny, gdzie malował głównie opustoszałe, dziewicze krajobrazy rzeczne i leśne. Był wnikliwym obserwatorem tafli wody i ich odbiciach, osadzonych w otaczającej je scenerii. Aby to osiągnąć, wypływał nawet łodzią, by malować z wody, zapewniając sobie w ten sposób całkowicie niczym niezasłonięty widok. Mönsted pozostawał pod wyraźnym wpływem impresjonizmu, a jego twórczości trudno zaklasyfikować w ramach ówczesnego akademickiego malarstwa pejzażowego.
Pod koniec ubiegłego wieku skandynawski malarstwo rodzajowe przeżyło renesans, w wyniku czego ponownie odkryto również twórczość Mönsteda. W 1995 roku jego prace zaprezentowano między innymi na wystawie „Światło Północy” we Frankfurcie nad Menem i Sztokholmie. Jego dzieła znajdują się w kolekcjach na całym świecie, zwłaszcza w krajach anglojęzycznych, które mają wielką tradycję malowania nastrojowych pejzaży. Dziś uważa się go za jednego z najważniejszych artystów duńskich.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Giclée = pochodzi od francuskiego czasownika gicler "tryskać, rozpylać".
Metoda Giclée to proces druku cyfrowego. Jest to wielkoformatowy wydruk o wysokiej rozdzielczości wykonany za pomocą drukarki atramentowej przy użyciu specjalnych różnokolorowych atramentów barwnikowych lub pigmentowych (zwykle od sześciu do dwunastu). Atramenty są odporne na działanie światła, co oznacza, że są odporne na szkodliwe promieniowanie UV. Zapewniają wysoki poziom niuansów, kontrastu i nasycenia.
Proces Giclée jest odpowiedni dla płócien artystycznych, papieru czerpanego i papieru akwarelowego, a także jedwabiu.