Rzeźba ogrodowa "Bocian" (bez kamienia), brąz
Rzeźba ogrodowa "Bocian" (bez kamienia), brąz
Szybkie informacje
limitowany, 99 egzemplarzy | numerowany | sygnowany | brąz | ręcznie cyzelowany i patynowany | rozmiar 108 x 62 x 25 cm (wys./szer./gł.) | waga ok. 28 kg
Szczegółowy opis
Rzeźba ogrodowa "Bocian" (bez kamienia), brąz
Stojący bocian z upierzeniem wykonanym z brązu jest naturalnej wielkości i realistyczny. Rzeźba z brązu, odlana w procesie traconego wosku, ręcznie cyzelowana i patynowana. Limitowana do 99 numerowanych i podpisanych egzemplarzy. Wymiary 108 x 62 x 25 cm (wys./szer./gł.). Waga ok. 28 kg. Dostawa bez kamienia.
O Peter Roman Heid
Peter Roman Heid, urodzony w 1928 roku, przed II wojną światową ukończył praktykę zawodową jako rzeźbiarz pracujący w drewnie i kamieniu, a następnie w latach 1946–1948 kształcił się jako ceramik. W 1948 roku studiował rzeźbę pod kierunkiem Josefa Henselmanna w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium, a w 1950 roku został studentem jego klasy mistrzowskiej.
Od 1955 roku Heid pracował jako niezależny rzeźbiarz i w kolejnych dziesięcioleciach zaprojektował wiele kościołów i przestrzeni publicznych. Przez ponad dwadzieścia lat zasłużył się również dla młodych rzeźbiarzy. W latach 1970–1992 był kierownikiem szkoły technicznej dla kamieniarzy i rzeźbiarzy kamiennych przy szkole dla studentów klasy mistrzowskiej w Kaiserslautern, a od 1988 roku pełnił nawet funkcję jej dyrektora. Od czasu przejścia na emeryturę w 1992 roku pracuje wyłącznie jako niezależny rzeźbiarz.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.
Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.