Obraz "Biegacze" (ok. 1924/26), oprawiony w ramę
Obraz "Biegacze" (ok. 1924/26), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 499 kopii | reprodukcja, wydruk Giclée na płótnie | na blejtramie | oprawiony | rozmiar 54 x 74 cm (wys./szer.)
Szczegółowy opis
Obraz "Biegacze" (ok. 1924/26), oprawiony w ramę
W swoim obrazie zainspirowanym Igrzyskami Olimpijskimi w Paryżu, Delaunay redukuje ludzkie ciała do ich geometrycznych form i umiejętnie tworzy efekt ruchu poprzez rytmiczne zestawienie biegaczy i użycie koloru.
Oryginał: ok. 1924/26, olej na płótnie, Staatsgalerie, Stuttgart.
Reprodukcja przy użyciu procesu Fine Art Giclée bezpośrednio na płótnie artysty i zamontowana na blejtramie. Limitowana edycja 499 egzemplarzy. Oprawiony w ramę z litego drewna. Rozmiar 54 x 74 cm (wys./szer.). ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Robert Delaunay
1885–1941
Zainspirowany już we wczesnym okresie twórczości neoimpresjonizmem Georgesa Seurata, Francuz Robert Delaunay (1885–1941) zaczął malować wraz z grupą „Der Blaue Reiter” w 1911 roku. Na pierwszej wystawie tej monachijskiej grupy artystycznej sprzedał nawet najwięcej obrazów ze wszystkich.
W przeciwieństwie do Kandinsky’ego Delaunay skupił się na świetle. Jego obrazy przedstawiające okna, tzw. „Fenêtre”, doprowadziły go do tego, co Guillaume Apollinaire nazwał później „orfizmem”: drgające plamy koloru nadają kształt przedstawianemu obiektowi. To właśnie w tym okresie Delaunay ostatecznie odrzucił abstrakcyjny kubizm.
W 1912 roku seria „Formes circulaires”, stanowiąca dalszy rozwój serii „Fenêtre”, zapoczątkowała malarstwo abstrakcyjne we Francji.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Przedstawienie typowych scen z życia codziennego w malarstwie, z rozróżnieniem na gatunki wiejskie, mieszczańskie i dworskie.
Gatunek ten osiągnął swój szczyt i ogromną popularność w holenderskim malarstwie XVII wieku. W XVIII wieku, zwłaszcza we Francji, dominowało malarstwo dworskie i szarmanckie, podczas gdy w Niemczech rozwinął się bardziej mieszczański charakter.
Giclée = pochodzi od francuskiego czasownika gicler "tryskać, rozpylać".
Metoda Giclée to proces druku cyfrowego. Jest to wielkoformatowy wydruk o wysokiej rozdzielczości wykonany za pomocą drukarki atramentowej przy użyciu specjalnych różnokolorowych atramentów barwnikowych lub pigmentowych (zwykle od sześciu do dwunastu). Atramenty są odporne na działanie światła, co oznacza, że są odporne na szkodliwe promieniowanie UV. Zapewniają wysoki poziom niuansów, kontrastu i nasycenia.
Proces Giclée jest odpowiedni dla płócien artystycznych, papieru czerpanego i papieru akwarelowego, a także jedwabiu.