Obraz "Hommage à Blériot" (1914), oprawiony w ramę
Obraz "Hommage à Blériot" (1914), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 980 kopii | numerowana | certyfikat | reprodukcja, wydruk Giclée na płótnie | na blejtramie | oprawiony | rozmiar 70 x 71 cm (wys./szer.)
Szczegółowy opis
Obraz "Hommage à Blériot" (1914), oprawiony w ramę
Poezja koloru i abstrakcyjna kompozycja: Podstawą jego obrazów są kolory i światło. Jego obrazy okienne, "Fenêtres", wibrujące żywymi kolorami powierzchnie, doprowadziły go do tego, co Apollinaire nazwał później "orfizmem". W swoim hołdzie dla Louisa Blériota - pioniera lotnictwa, który w 1909 roku dokonał pierwszego przelotu nad kanałem La Manche - nadal pozostawia miejsce na figuratywność: Wyraźnie rozpoznawalne są śmigło samolotu, wieża Eiffla i wysoko na niebie dwupłatowiec Blériota.
Oryginał: 1914, tempera klejowa na płótnie, 250 x 251 cm, Kunstmuseum Basel, Szwajcaria.
Edycja przeniesiona bezpośrednio na płótno artysty przy użyciu procesu Fine Art Giclée i naciągnięta na blejtram. Limitowana edycja 980 egzemplarzy, numerowana, z certyfikatem. Oprawiony w ręcznie wykonaną ramę z litego drewna w kolorze srebrnym. Rozmiar 70 x 71 cm (wys./szer.). ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Robert Delaunay
1885–1941
Zainspirowany już we wczesnym okresie twórczości neoimpresjonizmem Georgesa Seurata, Francuz Robert Delaunay (1885–1941) zaczął malować wraz z grupą „Der Blaue Reiter” w 1911 roku. Na pierwszej wystawie tej monachijskiej grupy artystycznej sprzedał nawet najwięcej obrazów ze wszystkich.
W przeciwieństwie do Kandinsky’ego Delaunay skupił się na świetle. Jego obrazy przedstawiające okna, tzw. „Fenêtre”, doprowadziły go do tego, co Guillaume Apollinaire nazwał później „orfizmem”: drgające plamy koloru nadają kształt przedstawianemu obiektowi. To właśnie w tym okresie Delaunay ostatecznie odrzucił abstrakcyjny kubizm.
W 1912 roku seria „Formes circulaires”, stanowiąca dalszy rozwój serii „Fenêtre”, zapoczątkowała malarstwo abstrakcyjne we Francji.
Termin określający obrazy i rzeźby oderwane od przedstawień realistycznych, które od około 1910 roku rozprzestrzeniły się w całym zachodnim świecie i częściach świata wschodniego w coraz to nowych odmianach stylistycznych. Za twórcę sztuki abstrakcyjnej uważa się rosyjskiego malarza Wassily Kandinsky'ego, urodzonego w 1866 roku. Inni ważni przedstawiciele sztuki abstrakcyjnej to K.S. Malewitsch, Piet Mondrian i inni.
Dzieła sztuki abstrakcyjnej
> Obrazy abstrakcyjne
> Rzeźby abstrakcyjne
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Giclée = pochodzi od francuskiego czasownika gicler "tryskać, rozpylać".
Metoda Giclée to proces druku cyfrowego. Jest to wielkoformatowy wydruk o wysokiej rozdzielczości wykonany za pomocą drukarki atramentowej przy użyciu specjalnych różnokolorowych atramentów barwnikowych lub pigmentowych (zwykle od sześciu do dwunastu). Atramenty są odporne na działanie światła, co oznacza, że są odporne na szkodliwe promieniowanie UV. Zapewniają wysoki poziom niuansów, kontrastu i nasycenia.
Proces Giclée jest odpowiedni dla płócien artystycznych, papieru czerpanego i papieru akwarelowego, a także jedwabiu.