Rzeźba "Taniec przez życie" (2024, unikat seryjny), odlew drewniany
Rzeźba "Taniec przez życie" (2024, unikat seryjny), odlew drewniany
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | unikalny egzemplarz seryjny | limitowany, 29 kopii | numerowany | podpisany | certyfikat | replika | odlew | wygląd drewna | ręcznie wykończony, częściowo malowany | rozmiar 72 x 30 x 20 cm (wys./szer./gł.) | waga ok. 8,5 kg
Wideo
Szczegółowy opis
Rzeźba "Taniec przez życie" (2024, unikat seryjny), odlew drewniany
"Seintänzer" ("Tancerze istnienia") - tak Roman Johann Strobl opisuje swoje drewniane rzeźby. Ludzkie postacie tańczące przez swoje istnienie. Ich dynamiczne, napięte pozy wyrażają intensywność chwili. Technika cięcia drewna jest wykonywana głównie za pomocą piły łańcuchowej, wraz z innymi metodami rzeźbienia. Pomimo swojej niezwykle solidnej techniki, Strobl po mistrzowsku tworzy delikatne postacie bogate w szczegóły. Oryginalne: Wykonane z drewna lipowego, wykonane piłą łańcuchową.
Ekskluzywna edycja ars mundi w nakładzie zaledwie 29 egzemplarzy. Unikat seryjny, 2024, każdy egzemplarz jest wyjątkowy. Artysta następnie przerabia każdą rzeźbę farbą akrylową, aby stworzyć indywidualne akcenty kolorystyczne.
Replika filigranowej drewnianej rzeźby. Odlew polimerowy w drewnianym wykończeniu, częściowo ręcznie malowany przez artystę. Limitowana edycja 29 egzemplarzy, numerowanych i podpisanych. Z podpisanym i numerowanym certyfikatem. Wymiary 72 x 30 x 20 cm (wys./szer./gł.). Waga ok. 8,5 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Eine sehr ausdrucksstarke Skulptur, die das hält, was die Fotos versprochen haben.
O Roman Johann Strobl
Urodzony w 1951 roku austriacki rzeźbiarz
Rzeźbiarz i malarz Roman Johann Strobl, mieszkający w Going am Wilden Kaiser, zasłynął wśród kolekcjonerów sztuki i właścicieli galerii przede wszystkim dzięki swoim drewnianym rzeźbom, które są filigranowe, ekspresyjne i radosne w swojej dynamice. Zwrócił na siebie uwagę opinii publicznej między innymi dzięki przeprojektowaniu niemieckiej nagrody filmowej „Lola” oraz portretom byłego kanclerza Niemiec Gerharda Schrödera.
Austriacki artysta urodził się w 1951 roku i dorastał w tradycyjnej rodzinie rzeźbiarzy. Już w wieku 14 lat nauczył się rzemiosła rzeźbiarskiego w warsztacie swojego ojca. Aby pogłębić swoje umiejętności, Strobl studiował rzeźbę u profesora Sebastiana Cosamale w Todi we Włoszech. Następnie odbył liczne podróże na Bliski Wschód, do Indii i na Kretę, gdzie odkrył korzenie mitologii greckiej, co stanowiło dla artysty trwałą inspirację do tworzenia rzeźb.
Strobl przez długi czas eksperymentował z różnymi technikami i materiałami. Jednak rzeźba w kamieniu stopniowo stała się głównym przedmiotem jego twórczości artystycznej. W 1997 roku ostatecznie powrócił do drewna jako środka wyrazu. Jednak nie używa już noża rzeźbiarskiego, lecz elektryczną piłę łańcuchową, dzięki której tworzy swoje obiekty z niesamowitą precyzją, jak nikt inny.
Twórczość Strobl obejmuje rzeźby z drewna, marmuru i kamienia. Ponadto stworzył serię ekspresyjnych cykli obrazów na płótnie i rysunków. Od połowy lat 80. jego prace są regularnie prezentowane na wystawach w Niemczech i Austrii. Jego rzeźby są prezentowane w przestrzeni publicznej („Kunst am Bau”) na budynkach w Monachium, Hanowerze i Austrii. Strobl występował również w pokazach rzeźbienia piłą łańcuchową, m.in. w pawilonie austriackim na EXPO 2000 w Hanowerze i Ahrensburgu (2001), gdzie przedstawił włoskiego rzeźbiarza Bruno Bruni.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Ogólne określenie wszystkich procesów odlewania, które ars mundi realizuje przy pomocy wyspecjalizowanych odlewni artystycznych.
Odlewanie kamienia
Podobne do sztucznego marmuru, z tą różnicą, że zamiast proszku marmurowego stosuje się proszek kamienia, który ma być replikowany.
Brąz spajany (brąz odlewany na zimno)
Proszek brązowy jest związany polimerem. Dzięki specjalnym technikom polerowania i patynowania powierzchnia odlewu nabiera wyglądu podobnego do brązu.
Imitacja drewna
Aby zagwarantować absolutną wierność oryginałowi, jako materiał bazowy stosuje się sztucznie wytworzoną imitację drewna, która charakteryzuje się typowymi właściwościami drewna: gęstością, łatwością obróbki, kolorem i strukturą powierzchni.
Odlewanie ceramiczne
Odlewanie w formach ceramicznych wymaga zazwyczaj użycia gliny odlewniczej, która jest następnie wypalana i opcjonalnie szkliwiona. Zamiast zwykłych form gumowych, w odlewaniu ceramicznym i produkcji porcelany często stosuje się formy gipsowe.
Odlew z brązu (odlewanie metodą traconego wosku)
Do odlewania brązu stosuje się tysiącletnią technikę traconego wosku. Jest to najlepsza, ale także najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.
Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.