Rzeźba "Szachiści", brąz
Rzeźba "Szachiści", brąz
Szybkie informacje
limitowany, 199 egzemplarzy | numerowany | sygnowany | brąz + kamień | patynowany | znak jakości | rozmiar 34,5 x 14 x 7,5 cm
Szczegółowy opis
Rzeźba "Szachiści", brąz
Ta ekspresyjna grupa rzeźbiarska jest doskonałym przykładem doskonałych zdolności obserwacyjnych Mastallera, które przyniosły mu nagrodę za promocję sztuki miasta Augsburg w 1968 roku.
Drobna rzeźba z brązu, odlana ręcznie w procesie traconego wosku. Patynowana ręcznie. Limitowana światowa edycja 199 egzemplarzy, indywidualnie numerowanych, z podpisem artysty i znakiem odlewni. Wymiary wraz z podstawą z piaskowca 34,5 x 14 x 7,5 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Die Skulptur ist Weltklasse!Ein kleiner Punkt: Da die Lieferung etwas über vier Wochen (statt der angekündigten zwei Wochen) gedauert hat, hätte ich mir zwischendurch ein automatisches Update zum Liefertermin gewünscht. Meine Nachfrage per Mail in der Sache wurde aber schnell und einwandfrei beantwortet.Viele Grüße
O Sepp Mastaller
1915–2004
Na twórczość Seppa Mastallera znaczący wpływ wywarli niemieccy ekspresjoniści, a zwłaszcza Ernst Barlach. Dzieła Mastallera łączą w sobie spójność i celową abstrakcję z duchową ekspresją oraz skupioną energią. Podobnie jak Ernst Barlach, Mastaller skupiał się na tęsknocie za tym, co pierwotne, proste i nieskażone.
Sepp Mastaller należy do tych artystów, którzy przez wiele lat zyskali szerokie uznanie, nie promując przy tym swojej twórczości. Ponad 50 fontann, liczne rzeźby architektoniczne w przestrzeni publicznej, portrety oraz wzorcowa twórczość rzeźbiarska świadczą o znaczeniu tego skromnego artysty. Kolejnym dowodem na to jest fakt, że w 1968 roku miasto Augsburg oficjalnie przyznało mu stypendium artystyczne.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.