Zdjęcie " Congenial Encounter III" (1991) (Unikat)
Zdjęcie " Congenial Encounter III" (1991) (Unikat)
Szybkie informacje
unikatowa praca | sygnowana | datowana | akwarela na papierze | oprawiona | rozmiar 100 x 71 cm
Szczegółowy opis
Zdjęcie " Congenial Encounter III" (1991) (Unikat)
Akwarela na papierze, 1991. Sygnowana i datowana. Rozmiar motywu/arkusza 80 x 52 cm. Rozmiar w ramie 100 x 71 cm, jak pokazano.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Siegward Sprotte
1913–2004
Malarz, pisarz, filozof i kompozytor Siegward Sprotte zasłynął dzięki swoim wysoce abstrakcyjnym przedstawieniom pejzaży. To, co widział, spontanicznie redukował za pomocą barwnych pociągnięć pędzla o charakterze kaligraficznym.
Artysta czerpał inspirację przede wszystkim z Kampen na wyspie Sylt, gdzie mieszkał przez pewien czas. O swoich licznych podróżach do Włoch mówi: „Na północy odkryłem kolor, a na południu nauczyłem się kompozycji”. Znajomości, jakie Sprotte nawiązał w ciągu swojego życia z wieloma wybitnymi artystami, w tym z Erikiem Heckelem, Karlem Schmidtem-Rottluffem, Hansem Purrmannem i Emilem Nolde, odcisnęły piętno na jego twórczości.
Artysta otrzymał liczne nagrody. W 1970 roku Międzynarodowa Akademia Literatury, Sztuki i Nauk w Rzymie mianowała go członkiem honorowym. Dzieła Sprotte’a znajdują się w kolekcjach najważniejszych muzeów na całym świecie, w tym w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco oraz w Muzeum Puszkina w Moskwie.
Malowanie szkliwionymi akwarelami, które charakteryzują się przezroczystością, dzięki czemu prześwitują głębsze warstwy i powierzchnie malarskie.
Często powierzchnia papieru jest pomijana. Przyczynia się to znacząco do efektu pracy. Akwarela lub akwarela wymaga umiejętnego użycia koloru, ponieważ szybko wysycha, a poprawki są prawie niemożliwe.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.