Rzeźba "Embrace", brąz
Rzeźba "Embrace", brąz
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 49 egzemplarzy | numerowana | sygnowana | znakowana | certyfikat | brązowa | złocona | polerowana | patynowana | wymiary ok. 18 x 16 x 23,5 cm (wys./szer./gł.) | waga ok. 5,2 kg
Szczegółowy opis
Rzeźba "Embrace", brąz
Rzeźba z brązu, odlana w procesie traconego wosku, ręcznie rzeźbiona, polerowana i patynowana. Limitowana edycja 49 egzemplarzy, numerowanych, podpisanych i oznaczonych pieczęcią odlewni i ars mundi. Z numerowanym certyfikatem autentyczności i ograniczeniem. Wymiary ok. 18 x 16 x 23,5 cm (wys./szer./wys.). Waga ok. 5,2 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Die Skulptur entspricht genau unseren Erwartungen. Die Darstellung ist eine gute Idee und die Gußarbeit einschließlich Nacharbeit ist ansprechend. Wir sind zufrieden.
O Sorina von Keyserling
Skupiona na człowieczeństwie: Niemiecka rzeźbiarka Sorina von Keyserling (urodzona w 1972 roku) odnalazła swój artystyczny nacisk w przedstawieniach ludzi. Fascynuje ją związek między istotą człowieka a jego wyglądem zewnętrznym, który zgłębia w swoich pracach. Robiąc to, nie chce przedstawiać swoich bohaterów w wyjątkowych sytuacjach, ale koncentruje się na spokojnych i intymnych chwilach.
Aby jej portrety wydawały się jak najbardziej autentyczne, ściśle przestrzega rzeczywistych proporcji podczas ich kształtowania. Jej projekty nie mają na celu upiększania ani idealizowania, aby nie odwracać uwagi od rzeczywistych i typowych cech jej modeli.
Sorina von Keyserling pracuje jako niezależna rzeźbiarka od 2009 roku; mieszka i pracuje w Berlinie. Od 2011 roku prezentuje swoje prace na wystawach, a także przyjmuje zlecenia.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.
Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.