Obraz "Kucyk Paula" (2022) (unikatowy egzemplarz)
Obraz "Kucyk Paula" (2022) (unikatowy egzemplarz)
Szybkie informacje
unikalny egzemplarz | sygnowany | datowany | zatytułowany | olej na płótnie | nieoprawiony | rozmiar 50 x 70 cm
Szczegółowy opis
Obraz "Kucyk Paula" (2022) (unikatowy egzemplarz)
Olej na płótnie, 2022, sygnowany, datowany i zatytułowany. Bez ramki. Rozmiar rozciągnięty na ramie blejtramu 50 x 70 x 4 cm (wys./szer./wys.), jak pokazano.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Thomas Kobusch
Urodzony w 1960 roku
Thomas Kobusch studiował malarstwo w Fachoberschule für Gestaltung w Kolonii pod kierunkiem prof. Paula Karge'a.
W swoich obrazach Kobusch przedstawia codzienne sytuacje, a jego portrety, pejzaże czy sceny uliczne sprawiają wrażenie uchwyconych przypadkowo i wydają się bardzo znajome. „Dla mnie malarstwo oznacza przeniesienie rzeczywistości na płótno” – mówi Kobusch. Chociaż motywy są wyraźnie rozpoznawalne, nie zawsze są oddane w najdrobniejszych szczegółach. Jednak zdystansowanie się od rzeczywistości pozostaje ograniczone, ponieważ według malarza efekt końcowy musi zawsze pozostawać w dużej mierze przedstawiający.
Dla Kobuscha proces tworzenia dzieła jest równie ważny jak samo gotowe dzieło, dlatego w niektórych seriach pozostawia widoczną część szkicu wstępnego, dając w ten sposób widzowi „wgląd za kulisy” powstania obrazu.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.