Zdjęcie "Pejzaż morski" (1991)
Zdjęcie "Pejzaż morski" (1991)
Szybkie informacje
limitowana, 100 egzemplarzy | numerowana | datowana | kolorowa serigrafia na papierze czerpanym | oprawiona | rozmiar 64 x 114 cm
Szczegółowy opis
Zdjęcie "Pejzaż morski" (1991)
Kolorowa serigrafia "Seascape" odzwierciedla eksplorację tematów natury przez Toma Wesselmanna, integrując jego charakterystyczny styl Pop Art z przedstawieniem spokojnego krajobrazu morskiego.
Dzieło oddaje istotę podejścia artysty, łącząc odważne kolory i uproszczone formy, aby stworzyć żywą kompozycję. "Seascape" odbiega od bardziej znanych tematów Wesselmanna, takich jak kobiece akty i martwe natury, skupiając się zamiast tego na pięknie natury. Praca przedstawia widok na morze z elementami fal, plaży i horyzontu uproszczonymi do płaskich obszarów koloru. Edycja jest wspaniałym przykładem zdolności malarza do przekazywania głębi i dynamizmu za pomocą minimalistycznych elementów i żywej palety kolorów.
Kolorowa serigrafia, 1991. 100 kopii + 12 kopii A.P. + 12 kopii H.C. oraz 3 kopie P.P. i 3 kopie D.P. każda na papierze czerpanym, numerowane i sygnowane. Ze ślepą pieczęcią wydawcy i drukarni. Wydane przez International Images. Wydrukowano przez Steve Maiorano, Screened Images, Nowy Jork. Wildenstein Plattner Institute TWWK4A. Wymiary motywu 19 x 75,5 cm. Rozmiar arkusza 53,3 x 110,4 cm. Rozmiar w ramie 64 x 114 cm, jak pokazano.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Tom Wesselmann
1931–2004
Wraz z Andym Warholem, Robertem Rauschenbergiem i Royem Lichtensteinem Tom Wesselmann odegrał znaczącą rolę w kształtowaniu historii sztuki XX wieku jako jeden z wybitnych przedstawicieli pop-artu.
Tematyka twórczości Wesselmanna dotyczy kluczowego obszaru współczesnego społeczeństwa: świata kultu seksu i sławy, uderzająco przedstawianego w reklamach i mediach wizualnych. Jego prace w kreatywny sposób wykorzystują metody stosowane w reklamie i magazynach ilustrowanych, zwracając na nie uwagę.
Zyskał sławę w 1961 roku dzięki aktowi kobiecemu „Great American Nude”, którego tytuł stał się ogólnym określeniem serii, która wywołała przerażenie wśród krytyków sztuki i koneserów. W przeciwieństwie do innych artystów tego nurtu, którzy traktują towary konsumpcyjne ironicznie i krytycznie, dla Wesselmanna najważniejszy jest aspekt estetyczny. Swoje modelki nago inscenizuje w wyszukanych wnętrzach, na tle zebranych zasłon i mis z soczystymi owocami. Uderzająco erotyczne motywy Wesselmanna są jeszcze bardziej prowokacyjne ze względu na często bez twarzy modelki, których cechy seksualne podkreślają na przykład ślady opalenizny.
W swoich pierwszych aktach modelką Wesselmanna była jego przyszła żona, Claire. Jednak od początku lat 80. rolę tę pełniła Monica Serra, którą poznał podczas wernisażu jednej ze swoich wystaw i która została również jego asystentką. Dzieła Wesselmanna z tego okresu można porównać do tradycji klasycznego malarstwa aktowego, od Tycjana przez Maneta po Matisse’a i Picassa, do których nawiązuje w niektórych swoich pracach.
Dzisiaj Tom Wesselmann zalicza się do klasyków sztuki współczesnej, a jego niezależny styl charakteryzuje się estetyką abstrakcyjnego ekspresjonizmu w ramach motywów wyrazistej tematyki pop-artowej.
Dziedzina sztuk graficznych obejmująca przedstawienia artystyczne, które są reprodukowane za pomocą różnych technik drukarskich.
Techniki drukarskie obejmują między innymi drzeworyt, miedzioryt, akwafortę, litografię, serigrafię.