Obraz „Dwie brzozy 01.26” (2026)
Obraz „Dwie brzozy 01.26” (2026)
Szybkie informacje
unikalny egzemplarz | sygnowany | akwarela na papierze czerpanym | oprawiony | wymiary 55 x 45 cm
Szczegółowy opis
Obraz „Dwie brzozy 01.26” (2026)
Akwarela na papierze czerpanym, 2026 r. Podpisana. Wymiary motywu/arkusza: 50 x 40 cm. Wymiary w ramie: 55 x 45 cm, jak na zdjęciu.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Ulrike Bultmann
„Kolor to życie”. Hasło, które malarka Ulrike Bultmann, urodzona w 1954 roku, wybrała jak najbardziej trafnie. Ta berlińska studentka studiów magisterskich czuje się jak ryba w wodzie w świecie kolorów. Niezależnie od tego, czy chodzi o jej dwuwymiarowe formy, malarskie ślady, czy też oniryczne tła – wszystko to układa w barwny fajerwerk, eksperymentując przy tym z technikami i powierzchniami malarskimi. Doskonale radzi sobie również z puszką z farbą w sprayu, flamastrem czy ręcznie wykonanymi panelami z tektury i drewna.
Podobieństwo stylistyczne Bultmann do innych wirtuozów koloru, takich jak Henri Matisse czy Andy Warhol, jest oczywiste. Na swój własny sposób artystka, która otrzymała prestiżowe międzynarodowe stypendia, udaje się znaleźć delikatną równowagę między energią a kompozycją, która sprawia, że jej prace mają tak wyjątkową siłę wyrazu.
Malowanie szkliwionymi akwarelami, które charakteryzują się przezroczystością, dzięki czemu prześwitują głębsze warstwy i powierzchnie malarskie.
Często powierzchnia papieru jest pomijana. Przyczynia się to znacząco do efektu pracy. Akwarela lub akwarela wymaga umiejętnego użycia koloru, ponieważ szybko wysycha, a poprawki są prawie niemożliwe.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.