Obraz "Cologne, the Arrival of a Packet-Boat: Wieczór" (1826), oprawiony w ramę
Obraz "Cologne, the Arrival of a Packet-Boat: Wieczór" (1826), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 980 egzemplarzy | numerowana | certyfikat | reprodukcja, wydruk Giclée na płótnie | na blejtramie | oprawiony | rozmiar 62 x 79 cm (wys./szer.)
Szczegółowy opis
Obraz "Cologne, the Arrival of a Packet-Boat: Wieczór" (1826), oprawiony w ramę
Rok po tym, jak William Turner zaprezentował "Port w Dieppe", namalowany w 1826 roku w Royal Academy, wystawił swoje dzieło "Kolonia". Jako dawna kolonia rzymska w czasach Świętego Cesarstwa Rzymskiego, wolne cesarskie miasto Kolonia przez długi czas było ważnym ośrodkiem handlu, edukacji i religii. Kiedy Turner odwiedził Kolonię, miasto było jeszcze w dużej mierze średniowieczne.
Oryginał: 1826, olej na płótnie, 168,6 x 224,2 cm, The Frick Collection, Nowy Jork.
Edycja przeniesiona bezpośrednio na płótno artysty przy użyciu procesu Fine Art Giclée i naciągnięta na blejtram. Limitowana edycja 980 egzemplarzy, numerowana, z certyfikatem. Oprawiony w ręcznie wykonaną, złotą ramę z litego drewna. Rozmiar 62 x 79 cm (wys./szer.). ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Sehr zufrieden, alles problemlos, Verpackung sehr gut, vielen Dank! MfG
O William Turner
1775-1851
Angielski malarz olejny i akwarelista. Malował głównie pejzaże, obrazy historyczne i marynistyczne.
Już w młodym wieku William Turner osiągnął najwyższą perfekcję techniczną i został powołany do Royal Academy jako jeden z najważniejszych artystów Wielkiej Brytanii, a dziewięć lat później został jej członkiem.
Eksperymenty z nowymi technikami i intensywne studiowanie teorii kolorów Goethego, w połączeniu z licznymi podróżami, spowodowały u Turnera istotną zmianę stylu. Odważnie porzucił ustalone zasady tradycji malarskiej i realizmu przedmiotowego i poświęcił się intensywnym badaniom nad efektami światła i ruchu.
Turner spotkał się z dużą krytyką za swoje całkowicie nowatorskie malarstwo. Jednak jego dokładna obserwacja natury i płynne światło w obrazach wielkiego romantyka utorowały drogę impresjonistom i rozwojowi malarstwa nowoczesnego.
Większość jego dzieł znajduje się w londyńskiej Tate Gallery.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Giclée = pochodzi od francuskiego czasownika gicler "tryskać, rozpylać".
Metoda Giclée to proces druku cyfrowego. Jest to wielkoformatowy wydruk o wysokiej rozdzielczości wykonany za pomocą drukarki atramentowej przy użyciu specjalnych różnokolorowych atramentów barwnikowych lub pigmentowych (zwykle od sześciu do dwunastu). Atramenty są odporne na działanie światła, co oznacza, że są odporne na szkodliwe promieniowanie UV. Zapewniają wysoki poziom niuansów, kontrastu i nasycenia.
Proces Giclée jest odpowiedni dla płócien artystycznych, papieru czerpanego i papieru akwarelowego, a także jedwabiu.
Ruch intelektualny, który rozprzestrzenił się z literatury i filozofii na sztuki wizualne, powstał około 1800 roku, ale nie zdołał stworzyć własnego stylu w sztukach wizualnych.
Sztuka romantyzmu była zdeterminowana przez treść świadomości życia i wywołanych przez nią doznań. Wewnętrzne uczucia i emocje, marzenia i fantazje, świat i natura, siła mitu i dążenie do nieskończoności stały się głównymi tematami. Właściwym królestwem romantyzmu jest malarstwo i rysunek. Na pierwszy plan wysunął się krajobraz, który przedstawiał relacje między ludźmi a naturą, odzwierciedlając jednocześnie stany emocjonalne. Wraz z nowo odkrytym uznaniem dla natury, nastąpiło odnowienie postaw religijnych i powrót do przeszłości, tradycji, historii, starych legend i baśni, a także do sztuki starych mistrzów i epok. Szczególnie w przypadku Niemiec była to sztuka silnie zorientowana narodowo.
Główni przedstawiciele w Niemczech to C.D. Friedrich, P.O. Runge, J.A. Koch, M. v. Schwind i grupa artystów nazareńskich. Francuska gałąź romantyzmu, która podążała za innymi tendencjami niż jej niemiecki odpowiednik, jest najlepiej zilustrowana przez sztukę Delacroix.
Romantyzm trwał do około 1830 roku.