Obraz "Zachód słońca nad jeziorem" (1840), wersja w złotej ramie
Obraz "Zachód słońca nad jeziorem" (1840), wersja w złotej ramie
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | reprodukcja na papierze | oprawiona | oszklona | rozmiar 38 x 48 cm (wys./szer.)
Szczegółowy opis
Obraz "Zachód słońca nad jeziorem" (1840), wersja w złotej ramie
Turner na granicy czystego malarstwa: klasyczny temat zachodu słońca jako rozproszona eksplozja kolorów i form, za którą przedstawiony świat można sobie co najwyżej wyobrazić.
Oryginał: 1840, olej na płótnie, Tate Gallery, Londyn.
Wysokiej jakości edycja na ręcznie robionym, ciężkim papierze 250g Gmund Tactile. Oprawiony w wyrafinowaną, złotą ramę z litego drewna, przeszklony. Rozmiar 38 x 48 cm (wys./szer.). ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Ten obiekt jest częścią następujących zestawów
Opinie klientów
Wariant ramy: Oprawione 1
Schnelle korrekte Lieferung, gute Verpackung!
O William Turner
1775-1851
Angielski malarz olejny i akwarelista. Malował głównie pejzaże, obrazy historyczne i marynistyczne.
Już w młodym wieku William Turner osiągnął najwyższą perfekcję techniczną i został powołany do Royal Academy jako jeden z najważniejszych artystów Wielkiej Brytanii, a dziewięć lat później został jej członkiem.
Eksperymenty z nowymi technikami i intensywne studiowanie teorii kolorów Goethego, w połączeniu z licznymi podróżami, spowodowały u Turnera istotną zmianę stylu. Odważnie porzucił ustalone zasady tradycji malarskiej i realizmu przedmiotowego i poświęcił się intensywnym badaniom nad efektami światła i ruchu.
Turner spotkał się z dużą krytyką za swoje całkowicie nowatorskie malarstwo. Jednak jego dokładna obserwacja natury i płynne światło w obrazach wielkiego romantyka utorowały drogę impresjonistom i rozwojowi malarstwa nowoczesnego.
Większość jego dzieł znajduje się w londyńskiej Tate Gallery.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Ruch intelektualny, który rozprzestrzenił się z literatury i filozofii na sztuki wizualne, powstał około 1800 roku, ale nie zdołał stworzyć własnego stylu w sztukach wizualnych.
Sztuka romantyzmu była zdeterminowana przez treść świadomości życia i wywołanych przez nią doznań. Wewnętrzne uczucia i emocje, marzenia i fantazje, świat i natura, siła mitu i dążenie do nieskończoności stały się głównymi tematami. Właściwym królestwem romantyzmu jest malarstwo i rysunek. Na pierwszy plan wysunął się krajobraz, który przedstawiał relacje między ludźmi a naturą, odzwierciedlając jednocześnie stany emocjonalne. Wraz z nowo odkrytym uznaniem dla natury, nastąpiło odnowienie postaw religijnych i powrót do przeszłości, tradycji, historii, starych legend i baśni, a także do sztuki starych mistrzów i epok. Szczególnie w przypadku Niemiec była to sztuka silnie zorientowana narodowo.
Główni przedstawiciele w Niemczech to C.D. Friedrich, P.O. Runge, J.A. Koch, M. v. Schwind i grupa artystów nazareńskich. Francuska gałąź romantyzmu, która podążała za innymi tendencjami niż jej niemiecki odpowiednik, jest najlepiej zilustrowana przez sztukę Delacroix.
Romantyzm trwał do około 1830 roku.