Obraz "Abstraktní hlava: vnitřní vidění - růžové světlo" (1926), rámováno
Obraz "Abstraktní hlava: vnitřní vidění - růžové světlo" (1926), rámováno
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 980 výtisků | číslováno | certifikát | reprodukce, tisk na plátně | na napínacím rámu | zarámováno | rozměr 59 x 52 cm (v/š/h)
Podrobný popis
Obraz "Abstraktní hlava: vnitřní vidění - růžové světlo" (1926), rámováno
Jawlenského portréty v sobě spojují abstrakci kubismu s mystikou staroruské zbožnosti. Originál: 1926, olej na kartonu, 59,7 x 48 cm. Sbírka Louise a Waltera Arensbergových, Museum of Art Philadelphia, USA.
Fine Art Giclée edice přenesená přímo na malířské plátno a napnutá na nosném rámu. Limitovaná edice 980 číslovaných výtisků s certifikátem. Zarámováno v ručně vyrobeném, černozlatém rámu z masivního dřeva. Rozměry 59 x 52 cm (v/š/h). ars mundi Exclusive Edition.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
O stránkách Alexej von Jawlensky
1864–1941, německo-ruský malíř
Teprve v roce 1889 zahájil bývalý příslušník ruské císařské gardy Alexej von Jawlensky v carské armádě své umělecké vzdělání. V roce 1896 se přestěhoval do Mnichova, aby navštěvoval soukromou uměleckou školu, kde se seznámil s Wassilym Kandinským. V Murnau nejprve spolupracoval s Kandinským a Gabriele Münterovou. Společně založili umělecké sdružení „Neue Künstlervereinigung München“. Jawlensky byl navíc klíčovým členem hnutí „Blauer Reiter“. Později spolu s Kleem, Kandinským a Feiningerem spoluzaložil skupinu „The Blue Four“.
V roce 1914, na počátku první světové války, byl umělec jako ruský občan vyhoštěn z Německa a usadil se ve Švýcarsku a později ve Wiesbadenu v Německu. V této době vytvořil své slavné abstraktní hlavy. Jawlensky zemřel v roce 1941 na následky těžké nemoci.
„Moje umění je meditace nebo modlitba v barvách,“ řekl jednou Jawlensky, a jeho dílo se skutečně vyznačuje velkou religiozitou. To je patrné zejména v sériích děl zachycujících tváře Spasitele a abstraktní hlavy, které Jawlensky ve svých pamětech shrnuje jako „hlavy svatých“. Vliv pravoslavné ikonografie je nezaměnitelný a již jeho současní umělečtí kolegové je chápali jako moderní verzi ikony. Lidská tvář v mnoha variantách – většinou v sytých, ba až zářivých barvách – byla již dříve ústředním tématem jeho tvorby. U hlav svatých se stal v barevnosti umírněnějším a téma portrétu omezil na samotnou tvář. Tváře působí odindividualizovaně, aniž by ztratily expresivitu. Postupná abstrakce vedla k ikonické formě, která v celé sérii působí jako hledání nedosažitelného božského archetypu.
Pod vlivem fauvismu maloval Alexej von Jawlensky jasnými barvami, divokými tahy štětcem a tmavými obrysy. Jeho díla patří k nejvyhledávanějším dílům klasického modernismu a najdeme je ve velkých světových muzeích.
Termín pro malby a sochy, které se odklánějí od figurálního zobrazení a které se od roku 1910 šíří po celém západním světě a částech východního světa v neustále nových stylových variantách. Za zakladatele abstraktního umění je považován ruský malíř Wassily Kandinsky, narozený v roce 1866. Dalšími významnými umělci abstraktního umění jsou K. S. Malevič, Piet Mondrian a další.
Díla abstraktního umění
> Abstraktní obrazy
> Abstraktní sochy
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Umělecké hnutí, které na počátku 20. století nahradilo impresionismus.
Expresionismus je německá forma umělecké revoluce v malířství, grafice a sochařství, jejíž předchůdci se nacházejí v dílech Paul Cézanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin na konci 19. století. Expresionisté se snažili dosáhnout základních prvků malířství. Používali živé, neporušené barvy na velkých plochách, zdůrazňovali linie a usilovali o sugestivní expresivitu. Bojovali proti uměleckému vkusu, který zavedla buržoazie.
Nejvýznamnějšími představiteli expresionismu byli zakladatelé skupiny "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller a Franz Marc, August Macke a další.
Mistři vídeňského expresionismu jsou Egon Schiele a Oskar Kokoschka. Mezi sochaři je nejznámější Ernst Barlach.
Fauvismus je francouzská forma expresionismu.
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.
Moderní umělecké hnutí. Termín pochází z latinského slova cubus = kostka. Hlavním vlivem, který inspiroval kubisty, byl koncept Paula Cézanna, který navrhl, že realitu lze redukovat na kostku, kužel a kouli. Pokud jde o prezentaci, kubisté se zaměřili na více perspektiv objektu v rámci jednoho obrazu.
Mezi mistry kubismu patří Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris, Fernand Léger. Alexander Archipenko je nejznámějším sochařem mezi kubisty.