Obraz "Lekníny" (1916), verze ve zlatém rámu
Obraz "Lekníny" (1916), verze ve zlatém rámu
Rychlé informace
limitováno, 980 výtisků | certifikát | reprodukce, tisk giclée na plátně | na nosném rámu | zarámováno | rozměr 73 x 73 cm
Podrobný popis
Obraz "Lekníny" (1916), verze ve zlatém rámu
Jsou považovány za jedno z nejslavnějších děl impresionismu a za jedny z nejdražších obrazů na světě: Série "Nymfy", kterou Claude Monet vytvořil ve svém zahradním domě v Giverny v pokročilém věku. Série se vyznačuje použitím techniky "krátkého tahu štětcem", kterou Monet dovedl k dokonalosti. Touto technikou se mu podařilo jedinečným způsobem zachytit chvění vzduchu nad vodou.
Originál: 1916, olej na plátně, Národní muzeum západního umění, Tokio.
Fine Art Giclée tisk na plátně v jemném, ručně vyráběném rámu z pravého dřeva. Limitovaná edice 980 výtisků, s certifikátem pravosti. Zarámováno ve zlatém rámu z masivního dřeva. Velikost 73 x 73 cm.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Hodnocení zákazníků
Varianta rámu: Rámování 1
Das Bild war sehr gut verpackt und sieht mit dem tollen Rahmen sehr hochwertig aus.
Varianta rámu: Rámování 2
Varianta rámu: Rámování 1
Das Bild ist wunderschön und eine echte Bereicherung in unserem Zuhause.
Problemlose Lieferung, kräftige Verpackung, keine Beschädigung.
Varianta rámu: Rámování 2
Schnelle Lieferung und Super verpackt.
Varianta rámu: Rámování 2
Varianta rámu: Rámování 2
Ein wunderschönes Bild. Im Licht kommen die Farben so richtig zur Geltung.Der Rahmen passt perfekt.
O stránkách Claude Monet
1840-1926
Umění Claude Monet je ztělesněním impresionismu. Během svého dlouhého malířského života neúnavně hledal způsoby, jak zachytit proměnlivost světla a barev v mnoha atmosférických variantách a v různých denních dobách.
Rodilý Pařížan vyrůstal na pobřeží Normandie, v Le Havre, kde jeho otec provozoval malý obchod s koloniálním zbožím. Monet se nejprve pokoušel o karikaturu, ale pak se obrátil k malování v plenéru. Na jeho plátna se dostaly světlé pastelové tóny. Jeho obrazy byly opakovaně odmítány oficiálním pařížským salónem, ale Monet a jeho přátelé Auguste Renoir a Alfred Sisley se nenechali odradit. Na svých společných výletech do Fontainebleau vytvořili v přírodě nádherné svěží obrazy, které se stále více vzdalovaly přísným akademickým pravidlům.
Brzy však Monet a jeho těhotnou milenku Camille postihla těžká finanční krize. Během francouzsko-německé války Monet uprchl s mladou rodinou do Londýna. Po válce se usadili v Argenteuil. Toto malé městečko nedaleko Paříže, malebně ležící na břehu Seiny, se poté stalo magnetem pro celou řadu impresionistických malířů: Edouard Manet, Gustave Caillebotte, ale také Camille Pissarro, Auguste Renoir a Alfred Sisley se zde scházeli, aby zachytili své nové dojmy na plátně. Na první samostatné výstavě této skupiny dal obraz Monet "Impression. Sonnenaufgang" (Imprese. Východ slunce) tomuto uměleckému směru jeho jméno.
Po Camilleově smrti se Monet přestěhoval se svou druhou ženou Alice do Giverny. Zde mohl realizovat svůj celoživotní sen o vlastní zahradě, kterou sám navrhl: Kvetoucí zahrada s japonskými mosty a jezírky plnými leknínů inspirovala Monet k stále novým a větším obrazům, které zobrazují proměnlivý rostlinný svět jako ohromující dekorativní harmonii přírody.
Pozemek, který Monetův syn v roce 1966 odkázal Academié des Beaux-Art a od roku 1980 je sídlem "Nadace Claude Monet", byl pro něj nevyčerpatelným zdrojem inspirace. Dnes je zahrada v Giverny cílem mnoha milovníků umění a každý, kdo ji navštíví, se okamžitě ocitne v obrazovém světě umělce. Na jaře je vše v plném květu a při pohledu na skutečné leknínové jezírko, které Monet opakovaně maloval, je překvapivé, jak přesně zachytil scenérii i přes svou uměleckou svéráznost. "Na své zahradě pracuji neustále a s láskou, nejvíce potřebuji květiny, vždy, vždy. Mé srdce je vždy v Giverny. Odloučení od Giverny by mě těžce zasáhlo ... nikdy bych nenašel tak krásné místo," byl Monet pevně přesvědčen. Nikdy se již nemusel loučit, Monet zemřel 5. prosince 1926 ve svém milovaném Giverny.
Monet byl označován za vynálezce barevných snů za hranicemi viditelného. Byl však mnohem víc, vždy se snažil realizovat svou představu o malování pod širým nebem - en plein air. Pro jeho malířství bylo vždy rozhodující to, jak vidí, nikoli to, co vidí.
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.