Socha "Čtenář knih" (1936), redukce z bronzu, výška 41 cm
Socha "Čtenář knih" (1936), redukce z bronzu, výška 41 cm
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 150 výtisků | číslování | podpis | puncování | certifikát | bronz | broušené | leštěné | patinované | redukce | velikost cca 41 x 19 x 29 cm (v/š/d) | hmotnost cca 14,4 kg
Video
Podrobný popis
Socha "Čtenář knih" (1936), redukce z bronzu, výška 41 cm
Čtenář Ernsta Barlacha - milník modernismu Motiv čtenáře je v Barlachově tvorbě zásadním motivem, který se objevil již v litografii z roku 1916 "Komu je čas jako věčnost a věčnost jako čas, ten je zbaven všeho utrpení" a v kresbě uhlím z roku 1922. Na jaře 1936 dal motivu zvláštní hutnost plastikou "Čtenář knih".
"Čtenář knih" je zcela pohroužen do četby, vyzařuje z něj soustředění a meditativní harmonie. Žije ve svém světě: "Jeho záda, připomínající kulovitý krunýř, ho chrání jako štít před vším rušivým, střeží intimitu a samotu čtenáře - předpoklady veškerého intelektuálního snažení".
Bertolt Brecht popsal mistrovské ztvárnění čtoucího člověka Ernstem Barlachem s nadšením: "Sedící muž, skloněný, držící v těžkých rukou knihu. Čte zvědavě, sebevědomě a kriticky. Hledá v knize řešení naléhavých problémů [...] "Čtenář knih" se mi líbí víc než Rodinův slavný "Myslitel", který ukazuje pouze obtížnost myšlení. Barlachova socha je realističtější, konkrétnější..."
"Čtenář knih" je jedním z nejznámějších a nejvýznamnějších děl Ernsta Barlacha. Originální bronzové odlitky se nacházejí mimo jiné v Neue Nationalgalerie v Berlíně, Staatliches Museum Schwerin a Stiftung Schleswig-Holsteinische Landesmuseen Schloss Gottorf.
Výročí 150. narozenin umělce v roce 2020 bylo pro nás zvláštní příležitostí k vydání jubilejního vydání "Čítanky knih" v tomto impozantním formátu, a to v exkluzivním limitovaném nákladu 150 kusů.
Socha z jemného bronzu, odlitá metodou Lost-Wax-Process, ručně tesaná, leštěná a patinovaná. Převzato přímo z originálu a zmenšeno. Limitovaná edice 150 výtisků, číslovaná a opatřená podpisem "E. Barlach" převzatým z originálu a puncem slévárny a ars mundi. S číslovaným certifikátem pravosti a omezením. Rozměry cca 41 x 19 x 29 cm (v/š/d). Hmotnost cca 14,4 kg. ars mundi Exclusive Edition.
O stránkách Ernst Barlach
1870-1938, sochař, spisovatel a kreslíř
Ernst Barlach se narodil 2. ledna 1870 ve Wedelu v Německu a zemřel 24. října 1938 v Rostocku v Německu. Zaujímá výjimečné místo v německém expresionismu. Jako grafik, kreslíř, spisovatel a především sochař vytvořil Barlach milníky v dějinách umění. Barlachova sochařská díla mají zvláštní účinek, protože hledají extrémní prožitek hranic a jejich vyjádření. Jsou to díla s mnohovrstevnatým významem, kterými zdůraznil podstatu člověka a to, co stojí nad sebou samým a světem.
Barlachův záměr je hluboce zakořeněn v jeho vnitřním já. Formován válkou a náročnými životními podmínkami prožívá jak utrpení, tak štěstí. A vždy v centru jeho díla stojí člověk: Ecce homo.
„Nechci nic jiného, než být umělcem, jak nejlépe umím. Věřím, že to, co nelze vyjádřit prostřednictvím díla, může přejít do vlastnictví jiného prostřednictvím forem. Moje potěšení a tvůrčí impuls se neustále točí kolem problémů smyslu života a dalších velkých hor v duchovní sféře.“ (Ernst Barlach)
V roce 1925 byl Ernst Barlach jmenován čestným členem Akademie výtvarných umění v Mnichově. V roce 1933 byl jmenován rytířem mírové třídy řádu „Pour le Mérite“. V roce 1937 nacisté odstranili jeho díla z veřejných sbírek a prostorů a označili je za „degenerované umění“. 24. října 1938 Ernst Barlach zemřel v Rostocku.
Dnes jsou díla Ernsta Barlacha nedílnou součástí předních muzeí a sbírek a – jsou-li k dispozici – dosahují na aukcích rekordních cen.
„Zpívající muž“ se stal nejznámější sochou Ernsta Barlacha, ikonou modernismu. Zdobí ilustrované knihy a plakáty po celém světě a originální vydání je trvalou součástí sbírek předních světových muzeí, včetně Muzea moderního umění (MoMA) v New Yorku.
Slitina mědi s jinými kovy (zejména s cínem) používaná již od starověku. Je to ideální kov pro vysoce kvalitní umělecké odlitky, které vydrží tisíce let.
Při odlévání bronzu umělec obvykle používá techniku ztraceného vosku, která se datuje více než 5000 let. Jedná se o nejlepší, ale také nejsložitější způsob výroby soch.
Nejprve umělec vytvoří model svého díla. Tento model je vložen do tekuté silikonové gumové hmoty. Jakmile materiál ztuhne, model se vyřízne a zůstane negativní forma. Do negativní formy se poté nalije tekutý vosk. Po ochlazení se voskový odlitek vyjme z formy, opatří se vtoky a ponoří se do keramické hmoty. Keramická hmota se vytvrdí v peci, kde se vosk roztaví (ztracená forma).
Nakonec je připravena negativní forma, do které se nalije roztavený bronz o teplotě 1400 °C. Po ochlazení bronzu se keramická skořápka rozbije a socha se vyjmou.
Poté se odstraní vtoky, povrchy se vyleští, patinují a očíslují umělcem nebo specialistou podle jeho pokynů. Každý odlitek je tak originálním dílem.
Pro odlitky z bronzu nižší kvality se často používá metoda pískového odlévání, která však nedosahuje výsledků propracovanější techniky ztraceného vosku, pokud jde o vlastnosti a kvalitu povrchu.
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Umělecké hnutí, které na počátku 20. století nahradilo impresionismus.
Expresionismus je německá forma umělecké revoluce v malířství, grafice a sochařství, jejíž předchůdci se nacházejí v dílech Paul Cézanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin na konci 19. století. Expresionisté se snažili dosáhnout základních prvků malířství. Používali živé, neporušené barvy na velkých plochách, zdůrazňovali linie a usilovali o sugestivní expresivitu. Bojovali proti uměleckému vkusu, který zavedla buržoazie.
Nejvýznamnějšími představiteli expresionismu byli zakladatelé skupiny "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller a Franz Marc, August Macke a další.
Mistři vídeňského expresionismu jsou Egon Schiele a Oskar Kokoschka. Mezi sochaři je nejznámější Ernst Barlach.
Fauvismus je francouzská forma expresionismu.
Termín pro umělecký objekt (sochu, instalaci), který je podle záměru umělce vyroben v několika kopiích v omezené a číslované edici.
Multiplikáty umožňují "demokratizaci" umění tím, že dílo zpřístupňují a zlevňují pro širší publikum.
Plastické umělecké dílo vyrobené ze dřeva, kamene, slonoviny, bronzu nebo jiných kovů.
Zatímco sochy ze dřeva, slonoviny nebo kamene jsou vyřezávány přímo z materiálu, při odlévání bronzu se nejprve připraví pracovní model. Ten je obvykle vyroben z hlíny nebo jiných snadno tvarovatelných materiálů.
Po řecké a římské antice zažila sochařství svůj rozkvět v renesanci. Impresionismus dal sochařskému umění nový impuls. Současní umělci jako Jorg Immendorf, Andora a Markus Lupertz také obohatili sochařství o vynikající díla.