Obraz "Bedna na balkoně Eldoráda" (1911) (Unikátní dílo)
Obraz "Bedna na balkoně Eldoráda" (1911) (Unikátní dílo)
Rychlé informace
unikátní dílo | tužka na papíře | zarámováno | velikost 40 x 44 cm
Podrobný popis
Obraz "Bedna na balkoně Eldoráda" (1911) (Unikátní dílo)
Ernst Ludwig Kirchner důsledně usiloval o přímé, nervózně pulzující vyjádření moderního života. Kresba "Bedna na balkóně Eldoráda" z roku 1911 je pozoruhodným dokladem této snahy - spontánní, téměř letmá skica tužkou, přesto plná elektrizujícího napětí.
List vznikl jako přípravná studie pro dřevoryt "Eldorádo" a umožňuje nahlédnout do Kirchnerova pracovního procesu a jeho pohledu na berlínský městský noční život. Rytmické linie jsou rychle načrtnuty a vytvářejí fragmentární prostorovou strukturu, v níž se prolínají postavy a architektura. Lóže na balkoně legendárního nočního klubu "Eldorado" se jeví jako kymácející se vyhlídka - a zároveň jeviště pro společenskou performanci.
Kresba je typická pro Kirchnerovu ranou tvorbu: představuje vibrující napětí mezi jedincem a metropolí, mezi erotikou, maškarádou a společenskou hrou. Skica není pouhou přípravnou studií - už z ní dýchá expresivní duch života, který prostupuje Kirchnerova berlínská léta a hluboce formuje jeho tvorbu.
Tužka na papíře, 1911. Detailní skica pro dřevoryt "Eldorádo". Catalogue raisonné Dube H 189 II. Rozměr motivu/list 15,5 x 20,7 cm. Velikost v rámu 40 x 44 cm, jak je uvedeno na obrázku.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Ernst Ludwig Kirchner
1880–1938
Ernst Ludwig Kirchner byl jedním ze zakladatelů umělecké skupiny „Die Brücke“ (Most) a jedním z nejvýznamnějších představitelů expresionismu. Jeho dílo zahrnuje přibližně 30 000 obrazů, kreseb, skic a soch.
Když se strach člověka stane příliš velkým a smysl života je nejen ohrožen, ale i zcela odňat, často se jeví jediné východisko: dobrovolná smrt. Právě to se stalo Ernstu Ludwigovi Kirchnerovi, který si 15. června 1938 na horské pastvině nad Davosem vzal život výstřelem z pistole. Předtím však ze strachu z invaze německých vojsk zničil své dřevoryty a velké množství svých soch.
Kirchner se narodil 6. května 1880 v německém Aschaffenburgu, ale 13. října 1918 se přestěhoval do Švýcarska. Po několika pobytech v sanatoriích v Německu kvůli těžké depresi a zneužívání drog ho jeho přátelé svěřili do péče lékaře Ludwiga Spenglera v Davosu.
První světová válka, do níž se Kirchner přihlásil jako dobrovolník, vyvolala jeho úzkost. Jeho „Autoportrét jako voják“ z roku 1915 byl svědectvím o jeho vnitřním duševním stavu.
Kirchner byl malíř, který vždy zachycoval své bezprostřední okolí v olejomalbě, dřevorytu, leptu a také v sochařství. Jeho dílo je proto členěno do několika fází. Jako spoluzakladatel umělecké skupiny „Die Brücke“ v roce 1905 zastával silně barevný a expresivní malířský styl, jehož tématy jsou především takzvané „čtvrthodinové akty“ a městské scény z Drážďan a Berlína. S „objevem“ malby v plenéru se akty přesunuly z ateliéru do volné přírody, v roce 1904 k moritzburským jezerům a od roku 1908 na Fehmarn.
Po rozpadu skupiny „Die Brücke“ v roce 1913 si Kirchner jako nový motiv zvolil berlínské pouliční scény, v nichž tvrdými tahy a černými obrysy zachycoval prostředí koket. Jeho rajskou krajinomalbu na dlouhou dobu vystřídal kritický pohled na okrajové skupiny společnosti.
Teprve po návratu do Švýcarska nalezl vnitřní klid a rovnováhu. Jeho švýcarské obrazy z 20. let 20. století zaujmou svými barevnými harmoniemi a plynulými tvary.
Kromě malby a grafiky se umělec, který žil v alpské chatě, věnoval také sochařství. Nacistický převrat a označení 639 jeho děl za „degenerované umění“ však znovu podnítily obavy citlivého umělce a vedly k jeho tragédii.
Zobrazení typických scén z každodenního života v malířství, s rozlišením mezi venkovským, měšťanským a dvorským žánrem.
Tento žánr dosáhl svého vrcholu a obrovské popularity v nizozemském malířství 17. století. V 18. století se zejména ve Francii prosadilo dvorské a galantní malířství, zatímco v Německu se vyvinul spíše měšťanský charakter.
Unikátní dílo je umělecké dílo vytvořené osobně umělcem. Existuje pouze v jediném exempláři kvůli způsobu výroby (olejomalba, akvarel, kresba, socha vytvořená technikou ztraceného vosku atd.).
Kromě klasických jedinečných kusů existují také takzvané "sériové jedinečné kusy". Jedná se o sérii děl se stejnou barvou, motivem a technikou, ručně připravených stejným umělcem. Sériové jedinečné kusy mají kořeny v „sériovém umění“, žánru moderního umění, jehož cílem je vytvořit estetický efekt prostřednictvím sérií, opakování a variací stejných objektů nebo témat nebo systému konstantních a variabilních prvků nebo principů.
Za historický počátek je považováno dílo Clauda Moneta "Les Meules" (1890/1891), kde poprvé vznikla série, která přesahovala pouhou skupinu děl. Mezi další umělce, kteří se zabývali sériovým uměním, patří Claude Monet, Piet Mondrian a především Gerhard Richter.