Obraz "Dvě ženy v kavárně" (1927), rámováno
Obraz "Dvě ženy v kavárně" (1927), rámováno
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 499 výtisků | číslovaný výtisk | certifikát | reprodukce, tisk na plátně | napínací rám | rám z pravého dřeva | rozměr 65 x 68 cm
Podrobný popis
Obraz "Dvě ženy v kavárně" (1927), rámováno
Dalo by se říci, že impresionisté našli cestu zpět z ateliérů do přírody, zatímco expresionisté objevili jako ústřední motiv velkoměsto a jeho obyvatele. Byla to základní zkušenost doby: Berlín se již dávno rozrostl v milionové město a městská souhra známosti a anonymity poskytla malířům téma. Kirchnerův obraz "Dvě ženy v kavárně" zobrazuje typické, sebevědomé ženské postavy v prostředí pravděpodobně osvětleném plynovým světlem.
Originál: Olej na plátně, Kirchnerovo muzeum, Davos.
Brilantní reprodukce ve Fine Art Giclée, přenesená přímo na malířské plátno a upevněná na nosném rámu Limitovaná edice 499 výtisků, číslovaná na zadní straně a s certifikátem. Zarámováno v ručně vyrobeném rámu z pravého dřeva. Velikost 65 x 68 cm. Exkluzivně v ars mundi.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Ernst Ludwig Kirchner
1880–1938
Ernst Ludwig Kirchner byl jedním ze zakladatelů umělecké skupiny „Die Brücke“ (Most) a jedním z nejvýznamnějších představitelů expresionismu. Jeho dílo zahrnuje přibližně 30 000 obrazů, kreseb, skic a soch.
Když se strach člověka stane příliš velkým a smysl života je nejen ohrožen, ale i zcela odňat, často se jeví jediné východisko: dobrovolná smrt. Právě to se stalo Ernstu Ludwigovi Kirchnerovi, který si 15. června 1938 na horské pastvině nad Davosem vzal život výstřelem z pistole. Předtím však ze strachu z invaze německých vojsk zničil své dřevoryty a velké množství svých soch.
Kirchner se narodil 6. května 1880 v německém Aschaffenburgu, ale 13. října 1918 se přestěhoval do Švýcarska. Po několika pobytech v sanatoriích v Německu kvůli těžké depresi a zneužívání drog ho jeho přátelé svěřili do péče lékaře Ludwiga Spenglera v Davosu.
První světová válka, do níž se Kirchner přihlásil jako dobrovolník, vyvolala jeho úzkost. Jeho „Autoportrét jako voják“ z roku 1915 byl svědectvím o jeho vnitřním duševním stavu.
Kirchner byl malíř, který vždy zachycoval své bezprostřední okolí v olejomalbě, dřevorytu, leptu a také v sochařství. Jeho dílo je proto členěno do několika fází. Jako spoluzakladatel umělecké skupiny „Die Brücke“ v roce 1905 zastával silně barevný a expresivní malířský styl, jehož tématy jsou především takzvané „čtvrthodinové akty“ a městské scény z Drážďan a Berlína. S „objevem“ malby v plenéru se akty přesunuly z ateliéru do volné přírody, v roce 1904 k moritzburským jezerům a od roku 1908 na Fehmarn.
Po rozpadu skupiny „Die Brücke“ v roce 1913 si Kirchner jako nový motiv zvolil berlínské pouliční scény, v nichž tvrdými tahy a černými obrysy zachycoval prostředí koket. Jeho rajskou krajinomalbu na dlouhou dobu vystřídal kritický pohled na okrajové skupiny společnosti.
Teprve po návratu do Švýcarska nalezl vnitřní klid a rovnováhu. Jeho švýcarské obrazy z 20. let 20. století zaujmou svými barevnými harmoniemi a plynulými tvary.
Kromě malby a grafiky se umělec, který žil v alpské chatě, věnoval také sochařství. Nacistický převrat a označení 639 jeho děl za „degenerované umění“ však znovu podnítily obavy citlivého umělce a vedly k jeho tragédii.
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Umělecké hnutí, které na počátku 20. století nahradilo impresionismus.
Expresionismus je německá forma umělecké revoluce v malířství, grafice a sochařství, jejíž předchůdci se nacházejí v dílech Paul Cézanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin na konci 19. století. Expresionisté se snažili dosáhnout základních prvků malířství. Používali živé, neporušené barvy na velkých plochách, zdůrazňovali linie a usilovali o sugestivní expresivitu. Bojovali proti uměleckému vkusu, který zavedla buržoazie.
Nejvýznamnějšími představiteli expresionismu byli zakladatelé skupiny "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller a Franz Marc, August Macke a další.
Mistři vídeňského expresionismu jsou Egon Schiele a Oskar Kokoschka. Mezi sochaři je nejznámější Ernst Barlach.
Fauvismus je francouzská forma expresionismu.
Zobrazení typických scén z každodenního života v malířství, s rozlišením mezi venkovským, měšťanským a dvorským žánrem.
Tento žánr dosáhl svého vrcholu a obrovské popularity v nizozemském malířství 17. století. V 18. století se zejména ve Francii prosadilo dvorské a galantní malířství, zatímco v Německu se vyvinul spíše měšťanský charakter.
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.