Obraz "Konferenční stolek" (1923), rámováno
Obraz "Konferenční stolek" (1923), rámováno
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 499 výtisků | číslovaný výtisk | certifikát | reprodukce, tisk na plátně | napínací rám | rám z pravého dřeva | rozměr 78 x 78 cm
Podrobný popis
Obraz "Konferenční stolek" (1923), rámováno
Zacházení s Kirchnerovým dílem za nacistické éry je příkladem národněsocialistické umělecké politiky: z muzeí bylo odstraněno více než 600 Kirchnerových obrazů. Jeho "Konferenční stolek" z roku 1923 svědčí o jeho zaujetí kubismem díky zvolené perspektivě, ale při věnování pozornosti jeho dvourozměrné abstrakci se zjevně jedná o Kirchnerovo dílo. Znázorňuje rodinný rozhovor jako okamžik důvěrné známosti a klidné pohody. Vyzývá diváka, aby se k němu připojil, a to i díky světlým, teplým barvám.
Originál olej na plátně, Museum Folkwang, Essen.
Brilantní reprodukce ve Fine Art Giclée tisku na malířském plátně, upevněná na napínacím rámu. Limitovaná edice 499 výtisků, číslovaná na zadní straně a s certifikátem. Zarámováno v ručně vyrobeném rámu z pravého dřeva. Rozměr 78 x 78 cm. Exkluzivně na ars mundi.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Hodnocení zákazníků
Sehr schönes Bild in guter Qualität. Ich freue mich jeden Tag im Homeoffice über die Anschaffung.
O stránkách Ernst Ludwig Kirchner
1880–1938
Ernst Ludwig Kirchner byl jedním ze zakladatelů umělecké skupiny „Die Brücke“ (Most) a jedním z nejvýznamnějších představitelů expresionismu. Jeho dílo zahrnuje přibližně 30 000 obrazů, kreseb, skic a soch.
Když se strach člověka stane příliš velkým a smysl života je nejen ohrožen, ale i zcela odňat, často se jeví jediné východisko: dobrovolná smrt. Právě to se stalo Ernstu Ludwigovi Kirchnerovi, který si 15. června 1938 na horské pastvině nad Davosem vzal život výstřelem z pistole. Předtím však ze strachu z invaze německých vojsk zničil své dřevoryty a velké množství svých soch.
Kirchner se narodil 6. května 1880 v německém Aschaffenburgu, ale 13. října 1918 se přestěhoval do Švýcarska. Po několika pobytech v sanatoriích v Německu kvůli těžké depresi a zneužívání drog ho jeho přátelé svěřili do péče lékaře Ludwiga Spenglera v Davosu.
První světová válka, do níž se Kirchner přihlásil jako dobrovolník, vyvolala jeho úzkost. Jeho „Autoportrét jako voják“ z roku 1915 byl svědectvím o jeho vnitřním duševním stavu.
Kirchner byl malíř, který vždy zachycoval své bezprostřední okolí v olejomalbě, dřevorytu, leptu a také v sochařství. Jeho dílo je proto členěno do několika fází. Jako spoluzakladatel umělecké skupiny „Die Brücke“ v roce 1905 zastával silně barevný a expresivní malířský styl, jehož tématy jsou především takzvané „čtvrthodinové akty“ a městské scény z Drážďan a Berlína. S „objevem“ malby v plenéru se akty přesunuly z ateliéru do volné přírody, v roce 1904 k moritzburským jezerům a od roku 1908 na Fehmarn.
Po rozpadu skupiny „Die Brücke“ v roce 1913 si Kirchner jako nový motiv zvolil berlínské pouliční scény, v nichž tvrdými tahy a černými obrysy zachycoval prostředí koket. Jeho rajskou krajinomalbu na dlouhou dobu vystřídal kritický pohled na okrajové skupiny společnosti.
Teprve po návratu do Švýcarska nalezl vnitřní klid a rovnováhu. Jeho švýcarské obrazy z 20. let 20. století zaujmou svými barevnými harmoniemi a plynulými tvary.
Kromě malby a grafiky se umělec, který žil v alpské chatě, věnoval také sochařství. Nacistický převrat a označení 639 jeho děl za „degenerované umění“ však znovu podnítily obavy citlivého umělce a vedly k jeho tragédii.
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Umělecké hnutí, které na počátku 20. století nahradilo impresionismus.
Expresionismus je německá forma umělecké revoluce v malířství, grafice a sochařství, jejíž předchůdci se nacházejí v dílech Paul Cézanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin na konci 19. století. Expresionisté se snažili dosáhnout základních prvků malířství. Používali živé, neporušené barvy na velkých plochách, zdůrazňovali linie a usilovali o sugestivní expresivitu. Bojovali proti uměleckému vkusu, který zavedla buržoazie.
Nejvýznamnějšími představiteli expresionismu byli zakladatelé skupiny "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller a Franz Marc, August Macke a další.
Mistři vídeňského expresionismu jsou Egon Schiele a Oskar Kokoschka. Mezi sochaři je nejznámější Ernst Barlach.
Fauvismus je francouzská forma expresionismu.
Zobrazení typických scén z každodenního života v malířství, s rozlišením mezi venkovským, měšťanským a dvorským žánrem.
Tento žánr dosáhl svého vrcholu a obrovské popularity v nizozemském malířství 17. století. V 18. století se zejména ve Francii prosadilo dvorské a galantní malířství, zatímco v Německu se vyvinul spíše měšťanský charakter.
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.