Obraz "Big Tom" (2008) (Originál / Unikát), zarámováno
Obraz "Big Tom" (2008) (Originál / Unikát), zarámováno
Rychlé informace
originální obraz | signovaný | olej na plátně | na rámu | zarámovaný | rozměr 145 x 165 cm (v/š/h)
Podrobný popis
Obraz "Big Tom" (2008) (Originál / Unikát), zarámováno
Originální malba z roku 2008, signovaná. Olej na plátně, natažený na rámu. Rozměr rámu 140 x 160 cm (v/š/h). Zarámováno v rámu z masivního dřeva ve stříbrné barvě se stínovou mezerou. Rozměr 145 x 165 cm (v/š/h).
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Jens Wohlrab
Jens Wohlrab patří k mladým umělcům hnutí „Nové německé umění“, kteří svými díly dobývají mezinárodní umělecký trh.
Jeho díla neobsahují žádné linie. Dramaturgii jeho obrazů charakterizují barvy. Motivy čerpá ze skic a fotografií, které však pozměňuje abstraktními prvky a barevnými rušivými prvky. Souhra formálních a barevných složek vytváří fascinující městské scenérie – na pomezí iluze a reality.
„Dlouhé pozorování obrazu je jako poslech hudby na jiné úrovni: zvuky barev, rytmy tvarů podobně hýbou duší jako hudební skladba. A naopak, hudebník při hře na nástroj umně vytváří obrazy.“ Tato metafora se prolíná celým dílem umělce. Narodil se v roce 1965 v Bayreuthu v Německu a vyrůstal v Norimberku. V letech 1990 až 1996 studoval malířství u profesora Marwana na Berlínské univerzitě umění.
Kromě své velké vášně pro malířství hraje Wohlrab na klavír již od dětství. Úžasná přímá cesta do duše skrze sluch a umělecké proplétání zvuků, které vyvolává emoce, ho vždy provázely ve stejné míře jako jeho práce s barvami na plátně. Wohlrab v přírodě neustále nacháze vzájemné souvislosti mezi malířstvím a hudbou, které poté zachycuje na plátně. Proměna vnímané přírody v digitální barevný impuls a proměna reality, jak ji známe, v cizí svět umožňuje vytvářet obrazy, které vizuálně zprostředkovávají ten pocit, který ho provází, když slyší určité zvuky. Městská krajina je vítaným námětem, který navazuje na touhu odpovídající tomuto svůdnému zvukovému světu. Díky rozmazaným a proměnlivým barevným tónům vystupuje do popředí abstraktní charakter: vznikají vizuální partitury, které tvoří symfonie pro oko. Forma se stává rytmem a barva se stává zvukem.
Unikátní dílo je umělecké dílo vytvořené osobně umělcem. Existuje pouze v jediném exempláři kvůli způsobu výroby (olejomalba, akvarel, kresba, socha vytvořená technikou ztraceného vosku atd.).
Kromě klasických jedinečných kusů existují také takzvané "sériové jedinečné kusy". Jedná se o sérii děl se stejnou barvou, motivem a technikou, ručně připravených stejným umělcem. Sériové jedinečné kusy mají kořeny v „sériovém umění“, žánru moderního umění, jehož cílem je vytvořit estetický efekt prostřednictvím sérií, opakování a variací stejných objektů nebo témat nebo systému konstantních a variabilních prvků nebo principů.
Za historický počátek je považováno dílo Clauda Moneta "Les Meules" (1890/1891), kde poprvé vznikla série, která přesahovala pouhou skupinu děl. Mezi další umělce, kteří se zabývali sériovým uměním, patří Claude Monet, Piet Mondrian a především Gerhard Richter.