Obraz "Sculptures et Céramiques" (1973)
Obraz "Sculptures et Céramiques" (1973)
Rychlé informace
limitovaný počet 150 výtisků | číslováno | signováno | litografie na papíře | zarámováno | rozměr 110 x 84 cm
Podrobný popis
Obraz "Sculptures et Céramiques" (1973)
Tato barevná litografie vznikla v době, kdy se malíř, grafik a sochař již několik desetiletí odkláněl od figurativní malby a směřoval k abstrakci. Zaujme čistou barevností několika tónů a použitím černé barvy pokrývající celou plochu. Ovály, kruhy a tečky tvoří na první pohled dynamickou hemžící se hmotu, při bližším pohledu však představují výňatky z umělcova složitého systému znaků.
Zde prezentovaný tisk byl vydán v roce 1973 u příležitosti výstavy "Sculptures et Céramiques" ve Fondation Maeght v Saint-Paul-de-Vence v Provence. Originální barevná litografie, 1973. Počet výtisků 150 na papíře Arches, číslováno a podepsáno. Vydala Fondation Maeght a vytiskla Arte Adrien Maeght, Paříž. Catalogue raisonné Cramer 917. Rozměr motivu/list 86 x 59 cm. Velikost v rámu 110 x 84 cm, jak je uvedeno na obrázku.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Joan Miró
1893-1983, španělský malíř, grafik, sochař a keramik.
Joan Miró je považován za jednoho z nejvýznamnějších představitelů surrealismu. Umělec, který významně ovlivnil abstraktní expresionismus, našel svou vlastní cestu k abstraktnímu formálnímu jazyku složenému z výrazně konturovaných surrealistických tvarů, aniž by však opustil vztah k předmětu.
Joan Miró se narodil v roce 1893 ve španělské umělecké metropoli Barceloně. Navzdory počátečnímu odporu svého otce, který byl zlatníkem a hodinářem, se již jako dítě učil kreslit. Navštěvoval obchodní školu a uměleckou akademii La Llotja, kde jen o deset let dříve studoval umění Pablo Picasso.
Od roku 1919 žil Miró střídavě ve Španělsku a Paříži. Od roku 1921 měl ateliér jak v hlavním městě umění, tak v Barceloně. Krátce nato vzniklo slavné plátno „Farma“ – ukazuje přechod od realistického pohledu k obrazovým snovým vizím.
V Paříži se Joan Miró stýkal také s výmluvnými surrealisty, mezi nimiž však zůstal tichým outsiderem. Přesto s nimi v roce 1925 vystavoval. Jeho obrazy se stávají stále abstraktnějšími a symboličtějšími. Cesta do Holandska ho inspiruje k vytvoření „Holandských interiérů“. O rok později, v roce 1928, se ožení, upadne do umělecké krize a podle vlastních slov chce „zavraždit malířství“.
Miró se však rozhodl ji zachovat a triumfoval. Jeho precizně plánované obrazy se stávají jasnějšími a často obsahují jen několik asociativních znaků, symbolů a archetypálních prvků, jako jsou hvězdy, ptáci a oči. Stále více se skládají z velkých, překrývajících se ploch v sytých barvách, které odhalují Miróovu sílu jako koloristy. Obrazový prostor se stává stále více dvourozměrným. Vyvolávají téměř dětský dojem.
Kolem roku 1930 vznikají jeho první „Papiers Collés“, koláže a reliéfy. Kromě svých obrazů vytvořil také rozsáhlé grafické dílo, jako jsou litografie, leptané a dřevoryty, které umělce proslavily. Kromě toho vytvořil surrealistické objekty a keramiku.
V první polovině 50. let dominují jeho dílu grafika a keramika. Dnes žije v Palma de Mallorca a dostává četné zakázky na nástěnné keramiky ve veřejných budovách, například pro sídlo UNESCO v Paříži, Guggenheimovo muzeum v New Yorku nebo Harvardskou univerzitu v Cambridge v Massachusetts. V roce 1964 byla v Saint-Paul-de-Vence na jihu Francie slavnostně otevřena Fondation Maeght, pro jejíž zahradu „Le Labyrinthe“ Miró navrhl sochy a keramiku.
Díla Joana Miróa byla představena na mnoha výstavách po celém světě. V roce 1941 se konala první retrospektiva v Muzeu moderního umění v New Yorku. Umělec obdržel řadu ocenění a vyznamenání. V roce 1968 zadalo město Barcelona výstavbu Miróova muzea, pro které umělec daroval čtyřicet děl.
Joan Miró zemřel ve věku 90 let na Štědrý den 1983 v Palma de Mallorca.
Termín pro malby a sochy, které se odklánějí od figurálního zobrazení a které se od roku 1910 šíří po celém západním světě a částech východního světa v neustále nových stylových variantách. Za zakladatele abstraktního umění je považován ruský malíř Wassily Kandinsky, narozený v roce 1866. Dalšími významnými umělci abstraktního umění jsou K. S. Malevič, Piet Mondrian a další.
Díla abstraktního umění
> Abstraktní obrazy
> Abstraktní sochy
Obor grafického umění, který zahrnuje umělecká díla reprodukovaná různými tiskovými technikami.
Mezi techniky tisku patří mimo jiné dřevoryt, mědiryt, lept, litografie a sítotisk.