Obraz "Une femme" (1958)
Obraz "Une femme" (1958)
Rychlé informace
limitovaný náklad 300 výtisků | číslováno | signováno | razítko | barevná litografie na papíře | rámováno | rozměr 79 x 63 cm
Podrobný popis
Obraz "Une femme" (1958)
Joan Miró i ve stáří znovu vytvořil bizarní svět plný obřích příšer a postav a vytvořil mimořádné obrazy a sochy - jako je zde nabízené dílo "Une femme", v překladu "žena".
Barevná litografie, 1958. Vydání 300 výtisků na papíře. Číslováno a signováno. Slepotisk vydavatele v levém dolním rohu. Vydal a vytiskl Maeght Éditeur, Paříž. Catalogue raisonné: Maeght 1712. Velikost motivu 46 x 37,5 cm. Rozměr listu 65 x 47,6 cm. Velikost v rámu 79 x 63 cm, jak je uvedeno na obrázku.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Joan Miró
1893-1983, španělský malíř, grafik, sochař a keramik.
Joan Miró je považován za jednoho z nejvýznamnějších představitelů surrealismu. Umělec, který významně ovlivnil abstraktní expresionismus, našel svou vlastní cestu k abstraktnímu formálnímu jazyku složenému z výrazně konturovaných surrealistických tvarů, aniž by však opustil vztah k předmětu.
Joan Miró se narodil v roce 1893 ve španělské umělecké metropoli Barceloně. Navzdory počátečnímu odporu svého otce, který byl zlatníkem a hodinářem, se již jako dítě učil kreslit. Navštěvoval obchodní školu a uměleckou akademii La Llotja, kde jen o deset let dříve studoval umění Pablo Picasso.
Od roku 1919 žil Miró střídavě ve Španělsku a Paříži. Od roku 1921 měl ateliér jak v hlavním městě umění, tak v Barceloně. Krátce nato vzniklo slavné plátno „Farma“ – ukazuje přechod od realistického pohledu k obrazovým snovým vizím.
V Paříži se Joan Miró stýkal také s výmluvnými surrealisty, mezi nimiž však zůstal tichým outsiderem. Přesto s nimi v roce 1925 vystavoval. Jeho obrazy se stávají stále abstraktnějšími a symboličtějšími. Cesta do Holandska ho inspiruje k vytvoření „Holandských interiérů“. O rok později, v roce 1928, se ožení, upadne do umělecké krize a podle vlastních slov chce „zavraždit malířství“.
Miró se však rozhodl ji zachovat a triumfoval. Jeho precizně plánované obrazy se stávají jasnějšími a často obsahují jen několik asociativních znaků, symbolů a archetypálních prvků, jako jsou hvězdy, ptáci a oči. Stále více se skládají z velkých, překrývajících se ploch v sytých barvách, které odhalují Miróovu sílu jako koloristy. Obrazový prostor se stává stále více dvourozměrným. Vyvolávají téměř dětský dojem.
Kolem roku 1930 vznikají jeho první „Papiers Collés“, koláže a reliéfy. Kromě svých obrazů vytvořil také rozsáhlé grafické dílo, jako jsou litografie, leptané a dřevoryty, které umělce proslavily. Kromě toho vytvořil surrealistické objekty a keramiku.
V první polovině 50. let dominují jeho dílu grafika a keramika. Dnes žije v Palma de Mallorca a dostává četné zakázky na nástěnné keramiky ve veřejných budovách, například pro sídlo UNESCO v Paříži, Guggenheimovo muzeum v New Yorku nebo Harvardskou univerzitu v Cambridge v Massachusetts. V roce 1964 byla v Saint-Paul-de-Vence na jihu Francie slavnostně otevřena Fondation Maeght, pro jejíž zahradu „Le Labyrinthe“ Miró navrhl sochy a keramiku.
Díla Joana Miróa byla představena na mnoha výstavách po celém světě. V roce 1941 se konala první retrospektiva v Muzeu moderního umění v New Yorku. Umělec obdržel řadu ocenění a vyznamenání. V roce 1968 zadalo město Barcelona výstavbu Miróova muzea, pro které umělec daroval čtyřicet děl.
Joan Miró zemřel ve věku 90 let na Štědrý den 1983 v Palma de Mallorca.
Obor grafického umění, který zahrnuje umělecká díla reprodukovaná různými tiskovými technikami.
Mezi techniky tisku patří mimo jiné dřevoryt, mědiryt, lept, litografie a sítotisk.