Dřevěná socha "Body#317.2/4" (2022) (Originální / Unikátní dílo)
Dřevěná socha "Body#317.2/4" (2022) (Originální / Unikátní dílo)
Rychlé informace
unikátní kus | dřevo | ruční výroba a malba | velikost cca 46,5 x 12 x 10 cm (v/š/d) | hmotnost cca 1,2 kg
Podrobný popis
Dřevěná socha "Body#317.2/4" (2022) (Originální / Unikátní dílo)
Ručně vyrobená socha z lipového dřeva, natřená akrylovou barvou, několik vrstev částečně odkrytých. Jedinečný kus. S magnety pro připevnění k nohám. Velikost cca 46,5 x 12 x 10 cm (v/š/d). Hmotnost cca 1,2 kg.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Johanna Schelle
Johanna Schelle (narozena v roce 1984) je sochařka působící v Mnichově, jejíž díla ze dřeva a mramorového štuku se zaměřují na lidskou postavu. Její sochy, často inspirované každodenními okamžiky, spojují viditelné stopy řemeslného zpracování s estetickou křehkostí, která odráží vnitřní i vnější svět člověka.
Schelle studovala na Akademii výtvarných umění v Mnichově a získala řadu ocenění, mimo jiné uměleckou cenu Kunstverein Rosenheim a projektový grant „Bayern Innovativ“. Její díla jsou vystavována po celém světě, naposledy na veletrhu Art Busan (Jižní Korea).
Plastické umělecké dílo vyrobené ze dřeva, kamene, slonoviny, bronzu nebo jiných kovů.
Zatímco sochy ze dřeva, slonoviny nebo kamene jsou vyřezávány přímo z materiálu, při odlévání bronzu se nejprve připraví pracovní model. Ten je obvykle vyroben z hlíny nebo jiných snadno tvarovatelných materiálů.
Po řecké a římské antice zažila sochařství svůj rozkvět v renesanci. Impresionismus dal sochařskému umění nový impuls. Současní umělci jako Jorg Immendorf, Andora a Markus Lupertz také obohatili sochařství o vynikající díla.
Unikátní dílo je umělecké dílo vytvořené osobně umělcem. Existuje pouze v jediném exempláři kvůli způsobu výroby (olejomalba, akvarel, kresba, socha vytvořená technikou ztraceného vosku atd.).
Kromě klasických jedinečných kusů existují také takzvané "sériové jedinečné kusy". Jedná se o sérii děl se stejnou barvou, motivem a technikou, ručně připravených stejným umělcem. Sériové jedinečné kusy mají kořeny v „sériovém umění“, žánru moderního umění, jehož cílem je vytvořit estetický efekt prostřednictvím sérií, opakování a variací stejných objektů nebo témat nebo systému konstantních a variabilních prvků nebo principů.
Za historický počátek je považováno dílo Clauda Moneta "Les Meules" (1890/1891), kde poprvé vznikla série, která přesahovala pouhou skupinu děl. Mezi další umělce, kteří se zabývali sériovým uměním, patří Claude Monet, Piet Mondrian a především Gerhard Richter.