Obraz "Bouquet de Renoncules" (1968), stříbrně kolorovaná verze v rámu
Obraz "Bouquet de Renoncules" (1968), stříbrně kolorovaná verze v rámu
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitováno, 980 kopií | faksimile na ručním akvarelovém papíře Hahnemühle | zarámováno | pasparta | zaskleno | rozměr 71,5 x 59,5 cm (v/š/h)
Podrobný popis
Obraz "Bouquet de Renoncules" (1968), stříbrně kolorovaná verze v rámu
Pro Picassa byl Marc Chagall nesporným mistrem barev, který šel v Renoirových stopách. Byl také skvělým vypravěčem: Marc Chagall ve svých dílech, jejichž obrazotvornost často pramení z jeho židovských kořenů na východoevropském venkově, vypráví příběhy a přímo promlouvá k emocím diváka.
Obraz "Bouquet de Renoncules" (česky Kytice z máslovníku) z roku 1968 je považován za umělcovo vyznání lásky jeho druhé ženě: Valentině Brodské. Statek a koš s ovocem vlevo odkazují na jeho domov ve Vitebsku v dnešním Bělorusku a pravděpodobně je také příznačné, že Chagall nechal ikonograficky zřejmou červenou růži obklopit věncem ze žlutých dymnivek - květina, která dala obrazu název, se vyskytuje v mnoha selských zahradách.
Originál: Chagall, "Chagall", "Chagall": 1968, olej, kvaš a pastel na papíře na plátně, 65 x 50,5 cm, Halcyon Gallery, Londýn.
Toto vydání jako giclée faksimile na originálním ručně vyráběném akvarelovém papíru Fine Art textured matt white 210 g/m2 zaručuje zvláštní sytost barev a je absolutně stálý na světle. Náklad 980 výtisků. Velikost motivu 52 x 40 cm (v/š/h). Rozměr archu 62 x 50 cm (v/š/h). © "Christie's Ltd"-Artothek / © VG Bild-Kunst, Bonn 2021. Rámováno v rámu z masivního dřeva stříbrné barvy s paspartou, zaskleno. Rozměry 71,5 x 59,5 cm (v/š/h). ars mundi Exclusive Edition.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Hodnocení zákazníků
Varianta rámu: nerámováno
Varianta rámu: Rámování 1
Alles perfekt, super schnell geliefert, sehr gute Qualität, sehr schönes Bild !
Varianta rámu: Rámování 1
Bild und Rahmen entspricht den Erwartungen!
Varianta rámu: Rámování 2
Das Paspatu ist für meinen Begriff etwas zu schmal, an sonsten Top.
Varianta rámu: Rámování 2
Varianta rámu: Rámování 2
alles bestens, Ware kam in Top Zustand bei mir an!
Varianta rámu: nerámováno
zurück gegeben, alldieweil ich mich in der Größe total verschätzt hatte
Varianta rámu: Rámování 1
Bestellung aufgegeben, kurze Zeit später war das Paket da (Ausland!). Die Verpackung war sicher und einwandfrei. Das Bild ist, wie alle anderen, die ich früher bestellt habe, von bester Qualität. Was will man mehr?
Varianta rámu: Rámování 1
Problemlose Bestellung, Pünktliche Lieferung. Sehr gut verpackt. Freundlicher Service.
Varianta rámu: Rámování 2
Das Bild ist wie ich es mir vorgestellt habe. Nur eine lange Lieferzeit.
Varianta rámu: Rámování 2
Rahmen und Bild entsprechen meiner Erwartung
O stránkách Marc Chagall
1887-1985 - rusko-francouzský malíř
Marc Chagall je jedním z největších mistrů 20. století, který svým dílem trvale ovlivnil svět umění. Jedinečný vypravěč mýtů s neuvěřitelnou tvůrčí silou - malířský básník.
Zdrojem jeho tvorby jsou náboženské zážitky z dětství, antické mýty a legendy. Jeho oblíbenými postavami jsou zamilovaní, okouzlení a zasnění lidé, kteří jsou lehcí a odtržení od reality. Světlý, otevřený znakový jazyk a jemné vznášení se obrazových motivů vytvářejí okouzlující jazyk fantazie. Divák je ohromen harmonií tématu a poetickou krásou barev.
Marc Chagall popisuje svou malbu jako „šťastnou vizi žádoucího světa“ a chápe ji jako protiklad reality.
Marc Chagall se narodil v roce 1887 jako syn židovských rodičů v běloruském městě Vitebsk. Ve věku 20 let odešel do Petrohradu studovat malířství. Tam poprvé uviděl obrazy evropské moderny a byl jimi tak fascinován, že v roce 1910 odcestoval do Paříže. V ateliéru „La Ruche“ si pronajal malou pracovní místnost, jeho sousedy byli Léger a Modigliani, seznámil se se Soutinem, Archipenkem a Delaunayovými. Chagall žije uprostřed avantgardy, ale nezajímá ho moderní technika a pohled do budoucnosti, nýbrž to, jak nejúčinněji zachytit nostalgický a poetický svět svých dětských vzpomínek.
Když uvidí barvy a tvary kubistů, ví, že s nimi může vyjádřit odloučenost malého městečka s jeho šikmými dřevěnými chatrčemi stejně jako židovské rodinné oslavy, opojení první lásky nebo létajícího houslistu jako symbol Ahasvera, neklidného Žida.
Chagall od té doby hravě spojuje fragmenty svých vzpomínek s momenty ruského folklóru, náboženství, nostalgie a fantazie - a má s tím úspěch: Herwarth Walden, berlínský obchodník s uměním a vydavatel časopisu „Sturm“, objevuje Chagall v roce 1913 a okamžitě organizuje výstavu v Berlíně, která mladého umělce rázem proslaví.
Roky první světové války Chagall opět tráví ve Vitebsku. Ožení se se svou láskou z mládí Bellou Rosenfeldovou, v roce 1918 se na krátkou dobu stává „komisařem pro výtvarné umění“, ale v roce 1923 se s manželkou vrací do Paříže. Mladý umělec se rychle prosazuje: pořádá výstavy, maluje, ilustruje knihy a v roce 1930 dostává obrovskou zakázku na ilustrování Bible.
V roce 1941 Chagall uprchl s rodinou do USA. Smrt jeho ženy v roce 1944 na mnoho měsíců přerušila jeho tvůrčí tok. Raná aktová a párová díla vyjadřují Chagallovu hlubokou náklonnost k ní silnou erotickou symbolikou. Tato díla jsou hymnou na štěstí lidské harmonie a ztvárňují mýtus muže a ženy.
Když se v roce 1947 vrací do Paříže, několik evropských hlavních měst pořádá retrospektivu tohoto mezitím již šedesátiletého umělce. Chagallovy rané obrazy, které diváka unášejí do jemně barevného, apolitického ideálního světa, jsou velmi oblíbené.
Zobrazením antické milostné historie „Daphnis a Chloé“ Chagall zpracovává také osobní změny ve svém soukromém životě. V roce 1952 se oženil s Ruskou Valentinou Brodsky. Na řeckém ostrově Paros začíná nový životní cyklus, který Chagall potřebuje, aby mohl působit chráněně. Tyto události jsou zobrazeny v „Daphnisovi a Chloé“. Prostory ticha se střídají s bouřlivými oslavami. Nad vším však vznáší se hmatatelná láska, odpoutaná od těžkostí lidské existence. Chagall na tomto cyklu intenzivně pracoval tři roky. Cyklus, série 42 originálních barevných litografií, je mistrovským dílem ilustrace v umění 20. století.
Kromě litografií a biblických ilustrací Chagall také vytváří monumentální umění ve veřejném prostoru: na konci 50. let objevuje Chagall vitráže. Až do 70. let navrhoval okna pro řadu velkých evropských kostelů, pro synagogu v Jeruzalémě a pro Organizaci spojených národů. Současně vznikaly stropní malby pro pařížskou operu, nástěnné malby v Tel Avivu, Tokiu a New Yorku. Chagall pracoval neúnavně i ve vysokém věku, ale o svých obrazech mluvil jen nerad.
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.
Souhrnný termín pro malíře a sochaře 20. století, jako jsou Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró, Marc Chagall a další, jejichž díla jsou dnes považována za ikonická umělecká díla naší doby.