Obraz "Koňský povoz v dunách" (asi 1890) (Unikátní dílo)
Obraz "Koňský povoz v dunách" (asi 1890) (Unikátní dílo)
Rychlé informace
unikátní dílo | signováno | křída na papíře | zarámováno | velikost 28 x 33 cm
Podrobný popis
Obraz "Koňský povoz v dunách" (asi 1890) (Unikátní dílo)
Černá křída na papíře, kolem roku 1890, signováno. Velikost motivu/list 10 x 15 cm. Velikost v rámu 28 x 33 cm, jak je uvedeno na obrázku.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Max Liebermann
1847-1935
Spolu s Lovisem Corinth a Max Slevogt tvořil Max Liebermann trojici německého impresionismu a během svého života získal řadu ocenění. Díky svému odhodlání povýšit život a práci obyčejných lidí na umění v neokázalé jednoduchosti musel Liebermann zpočátku bojovat o uznání.
Liebermann se stal slavným malířem až na přelomu století, kdy se stále více věnoval motivům a scénám ze života vyšší střední třídy. Byl jmenován profesorem Královské akademie a členem poroty na výstavách Akademie v roce 1897. V roce 1899 založil Berlínskou secesi a učinil z ní nejvýznamnější německou uměleckou instituci. V roce 1920 se Liebermann stal prezidentem Pruské akademie a v roce 1932 jejím čestným prezidentem.
Kvůli svému židovskému původu byl nacisty ostrakizován a donucen odstoupit ze všech funkcí. Když z okna svého bytu sledoval nacisty oslavující vítězství pochodem Braniborskou bránou, Liebermann údajně řekl: „Nemůžu jíst tolik, kolik bych chtěl zvracet.“ V roce 1935 zemřel ve věku 87 let po dlouhé nemoci.
Pro Maxe Liebermanna byla příroda vždy uměle vytvořeným (a lidmi obývaným) rájem. Své motivy nacházel v zahradách, parcích a buržoazních zábavních zařízeních. Liebermann je mistrem inscenovaného světla, které nechává dopadat na své scény, často filtrované přes baldachýn. Jednotlivé paprsky světla, které pronikají k zemi, jsou nápadné a do dějin umění se zapsaly jako „Liebermannovy sluneční skvrny“.
Zobrazení typických scén z každodenního života v malířství, s rozlišením mezi venkovským, měšťanským a dvorským žánrem.
Tento žánr dosáhl svého vrcholu a obrovské popularity v nizozemském malířství 17. století. V 18. století se zejména ve Francii prosadilo dvorské a galantní malířství, zatímco v Německu se vyvinul spíše měšťanský charakter.
Unikátní dílo je umělecké dílo vytvořené osobně umělcem. Existuje pouze v jediném exempláři kvůli způsobu výroby (olejomalba, akvarel, kresba, socha vytvořená technikou ztraceného vosku atd.).
Kromě klasických jedinečných kusů existují také takzvané "sériové jedinečné kusy". Jedná se o sérii děl se stejnou barvou, motivem a technikou, ručně připravených stejným umělcem. Sériové jedinečné kusy mají kořeny v „sériovém umění“, žánru moderního umění, jehož cílem je vytvořit estetický efekt prostřednictvím sérií, opakování a variací stejných objektů nebo témat nebo systému konstantních a variabilních prvků nebo principů.
Za historický počátek je považováno dílo Clauda Moneta "Les Meules" (1890/1891), kde poprvé vznikla série, která přesahovala pouhou skupinu děl. Mezi další umělce, kteří se zabývali sériovým uměním, patří Claude Monet, Piet Mondrian a především Gerhard Richter.