Socha "Růže" (2012), postříbřená verze
Socha "Růže" (2012), postříbřená verze
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 199 výtisků | číslováno | podepsáno | postříbřená slitina cínu | velikost 7 x 9,5 x 9 cm (v/š/d) | hmotnost cca 1,7 kg
Podrobný popis
Socha "Růže" (2012), postříbřená verze
"Jsem umělec, který se zabývá sériovými strukturami, systémy sekvencí, teprve když se dosáhne určitého počtu, začíná to být zajímavé jako obraz," říká Ottmar Hörl o své tvorbě. A tak už umělec zaplnil hlavní norimberské tržiště 7 000 zajíci (2003), osadil náměstí ve Wittenbergu 800 postavami Luthera (2010), zaplnil císařský dvůr Residenz v Mnichově 2 000 bílými a modrými lvy (2015) nebo přivezl do Atén 10 000 sov u příležitosti olympijských her 2004.
Na náměstí Herzogplatz ve Zweibrückenu rozestavěl růže. Kontext: V roce 2015 se v Praze uskutečnil první ročník výstavy "Zuby nehty": Německé město Zweibrücken je známé jako "město růží". V jedné z největších zahrad v Evropě zde roste více než 60 000 růží ve 2 000 různých odrůdách.
Růže však vždy byla více než jen květinou: od starověku byla symbolem. Křesťanská ikonografie ji definuje jako symbol ráje, lásky, poezie, moudrosti, krásy a pomíjivosti. Je to také dvojznačnost, která je pro umělce tak fascinující.
V návaznosti na umělecký projekt Ottmara Hörla ve Zweibrückenu jsme vyrobili číslovanou a signovanou speciální edici 199 kusů z těžké, jemně postříbřené slitiny cínu. Velikost 7 x 9,5 x 9 cm (v/š/d). Hmotnost cca 1,7 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Tento objekt je součástí následujících sad
O stránkách Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (narozen 1950) je jedním z nejvýznamnějších současných německých umělců.
Jeho sochařská tvorba se zabývá tématem standardizace a vyrovnávání každodenních předmětů, které nás v mnoha ohledech obklopují v našem životě. Dělá to však velmi humorným způsobem a jeho „výstavy“ připomínají velkolepé podívané, když například „přiveze“ do Athén obrovský hejno sov, postaví stovky medvědů před Braniborskou bránu nebo vystaví 1 000 surikat na „firemním výletě“ - vše z barevného plastu.
„Ať už jsou soustředěny na náměstí nebo rozmístěny v městském prostoru, moje instalace se stávají vizuálními i hmatatelnými překážkami. Mají vyvolat reflexi, moment zastavení.“
Jeho nejslavnější akce byla věnována umělci Dürerovi a jeho světově proslulé akvarelové malbě zajíce. V roce 2003 zaplnilo hlavní náměstí v Norimberku v rámci akce „Great Rabbit Piece“ přesně 7 000 králíků.
Ottmar Hörl studoval v letech 1975 až 1979 na Akademii výtvarných umění Städelschule ve Frankfurtu nad Mohanem a od roku 1981 na Akademii výtvarných umění v Düsseldorfu jako student Klause Rinkeho. V roce 1985 založil skupinu „Formalhaut“ s architekty Gabrielou Seifertovou a Götzem G. Stöckmannem. Na počátku 90. let byl Hörl hostujícím profesorem na Technické univerzitě v Grazu. Od roku 1999 je profesorem výtvarného umění na Akademii výtvarných umění v Norimberku a od října 2005 do října 2017 byl prezidentem akademie.
Ve svých dílech se Hörl zabývá estetikou každodenní kultury. Tento pojem definuje jako „organizační princip“ a tento princip vnímá ve svém okolí, kde je mnoho předmětů denní potřeby standardizováno a normováno.
Jeho díla se nacházejí v mnoha národních i mezinárodních sbírkách. Ottmar Hörl žije a pracuje v Norimberku a Wertheimu.
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Termín pro umělecký objekt (sochu, instalaci), který je podle záměru umělce vyroben v několika kopiích v omezené a číslované edici.
Multiplikáty umožňují "demokratizaci" umění tím, že dílo zpřístupňují a zlevňují pro širší publikum.
Plastické umělecké dílo vyrobené ze dřeva, kamene, slonoviny, bronzu nebo jiných kovů.
Zatímco sochy ze dřeva, slonoviny nebo kamene jsou vyřezávány přímo z materiálu, při odlévání bronzu se nejprve připraví pracovní model. Ten je obvykle vyroben z hlíny nebo jiných snadno tvarovatelných materiálů.
Po řecké a římské antice zažila sochařství svůj rozkvět v renesanci. Impresionismus dal sochařskému umění nový impuls. Současní umělci jako Jorg Immendorf, Andora a Markus Lupertz také obohatili sochařství o vynikající díla.