Socha "Let's go" (Originál / Unikát), ručně malované dřevo
Socha "Let's go" (Originál / Unikát), ručně malované dřevo
Rychlé informace
unikátní kus | signováno | dřevo | ručně broušené a malované | rozměry 129 x 51 x 27 cm (v/š/d) | hmotnost cca 12,3 kg
Podrobný popis
Socha "Let's go" (Originál / Unikát), ručně malované dřevo
"Seintänzer" ("Tanečníci existence") - tak označuje své dřevěné sochy Roman Johann Strobl. Lidské postavy tančící skrze svou existenci. Jejich dynamické, napjaté pózy vyjadřují intenzitu okamžiku. Technika řezání do dřeva je prováděna především motorovou pilou spolu s dalšími řezbářskými metodami. Navzdory neobvykle robustní technice Strobl mistrně vytváří jemné postavy bohaté na detaily. Unikátní kus lipového dřeva, vyrobený motorovou pilou a ručně dlátem vyřezávaný a malovaný autorem. Vlastnoručně podepsáno. Rozměry 129 x 51 x 27 cm (v/š/d). Hmotnost přibližně 12,3 kg.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Roman Johann Strobl
Rakouský sochař narozený v roce 1951
Sochař a malíř Roman Johann Strobl, který žije v Going am Wilden Kaiser, si mezi sběrateli umění a majiteli galerií vydobyl jméno především svými dřevěnými sochami, které jsou filigránské, expresivní a vesele dynamické. Veřejnost na něj upozornil mimo jiné redesignem německé filmové ceny „Lola“ a portréty bývalého německého kancléře Gerharda Schrödera.
Rakouský umělec se narodil v roce 1951 a vyrůstal v rodině tradičních řezbářů. Již ve věku 14 let se naučil řezbářskému řemeslu v dílně svého otce. Aby prohloubil své dovednosti, studoval Strobl sochařství u profesora Sebastiana Cosamaleho v italském Todi. Následovaly četné cesty na Blízký východ, do Indie a ke kořenům řecké mytologie na Krétě, které umělci poskytly trvalou inspiraci pro témata jeho sochařských děl.
Strobl dlouho experimentoval s nejrůznějšími technikami a materiály. Postupně se však středobodem jeho umělecké tvorby stala kamenná sochařství.
V roce 1997 se nakonec vrátil k dřevu jako prostředku vyjádření. Ale již ne s řezbářským nožem, nýbrž s elektrickou motorovou pilou, s níž vytváří své objekty s neuvěřitelnou přesností jako nikdo jiný. Stroblovo dílo zahrnuje sochy ze dřeva, mramoru a kamene. Kromě toho vytvořil sérii expresivních obrazových cyklů na plátně a kreseb. Od poloviny 80. let jsou jeho díla pravidelně zastoupena na výstavách v Německu a Rakousku.
Jeho sochařská tvorba je prezentována ve veřejných prostorech („Kunst am Bau“) na budovách v Mnichově, Hannoveru a v Rakousku. Strobl se také účastnil řetězových vystoupení, mimo jiné v rakouském pavilonu na EXPO 2000 v Hannoveru a v Ahrensburgu (2001), kde ztvárnil italského sochaře Bruna Bruniho.
Plastické umělecké dílo vyrobené ze dřeva, kamene, slonoviny, bronzu nebo jiných kovů.
Zatímco sochy ze dřeva, slonoviny nebo kamene jsou vyřezávány přímo z materiálu, při odlévání bronzu se nejprve připraví pracovní model. Ten je obvykle vyroben z hlíny nebo jiných snadno tvarovatelných materiálů.
Po řecké a římské antice zažila sochařství svůj rozkvět v renesanci. Impresionismus dal sochařskému umění nový impuls. Současní umělci jako Jorg Immendorf, Andora a Markus Lupertz také obohatili sochařství o vynikající díla.
Unikátní dílo je umělecké dílo vytvořené osobně umělcem. Existuje pouze v jediném exempláři kvůli způsobu výroby (olejomalba, akvarel, kresba, socha vytvořená technikou ztraceného vosku atd.).
Kromě klasických jedinečných kusů existují také takzvané "sériové jedinečné kusy". Jedná se o sérii děl se stejnou barvou, motivem a technikou, ručně připravených stejným umělcem. Sériové jedinečné kusy mají kořeny v „sériovém umění“, žánru moderního umění, jehož cílem je vytvořit estetický efekt prostřednictvím sérií, opakování a variací stejných objektů nebo témat nebo systému konstantních a variabilních prvků nebo principů.
Za historický počátek je považováno dílo Clauda Moneta "Les Meules" (1890/1891), kde poprvé vznikla série, která přesahovala pouhou skupinu děl. Mezi další umělce, kteří se zabývali sériovým uměním, patří Claude Monet, Piet Mondrian a především Gerhard Richter.