Socha "Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio" (1913), bronzová verze
Socha "Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio" (1913), bronzová verze
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | model sochy | bronz + diabas | ruční výroba | patinováno | leštěno | celková výška 32 cm | podstavec 18,5 x 9 cm
Podrobný popis
Socha "Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio" (1913), bronzová verze
Socha "Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio", což v překladu znamená "Jedinečné formy kontinuity v prostoru", se stala milníkem moderního umění a je jedním z ústředních děl sbírky MoMA v New Yorku. Dokonce i na italské dvacetince je Boccioniho socha. Sochař podle originálu z roku 1913 z Muzea moderního umění v New Yorku. Verze z ušlechtilého bronzu, odlitá ručně postupem ztracené formy. Jemně patinováno a leštěno. Celková výška 32 cm, na diabasovém podstavci. Velikost podstavce 18,5 x 9 cm. Exkluzivně na ars mundi.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Umberto Boccioni
1882-1918
Umberto Boccioni (1882-1918) je spolu s Tommasem Marinettim považován za hlavního představitele italského futurismu. V únoru 1910 stál v čele vydání „Manifestu futuristického malířství“, v němž vyzýval umělce, aby se odpoutali od zastaralých a tradičních norem. Měli se věnovat novému umění, které by odpovídalo mechanizaci a futuristické budoucnosti. Boccioniho díla byla posmrtně vystavena na výstavě documenta I-III.
Boccioniho díla se vyznačují dramaticky vypjatým členěním ploch. V návaznosti na vědecký princip světla věřil, že nejen pohybující se, ale i nehybné těleso může vytvářet stejně dynamický efekt - protože v podstatě vše podléhá dynamice vesmíru.
Milníkem moderního umění se stala socha „Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio“ („Jedinečné formy kontinuity v prostoru“), která je jedním z hlavních děl ve sbírce MoMA v New Yorku. Boccioniho socha je také vyobrazena na dnešním italském dvaceticentu.
Slitina mědi s jinými kovy (zejména s cínem) používaná již od starověku. Je to ideální kov pro vysoce kvalitní umělecké odlitky, které vydrží tisíce let.
Při odlévání bronzu umělec obvykle používá techniku ztraceného vosku, která se datuje více než 5000 let. Jedná se o nejlepší, ale také nejsložitější způsob výroby soch.
Nejprve umělec vytvoří model svého díla. Tento model je vložen do tekuté silikonové gumové hmoty. Jakmile materiál ztuhne, model se vyřízne a zůstane negativní forma. Do negativní formy se poté nalije tekutý vosk. Po ochlazení se voskový odlitek vyjme z formy, opatří se vtoky a ponoří se do keramické hmoty. Keramická hmota se vytvrdí v peci, kde se vosk roztaví (ztracená forma).
Nakonec je připravena negativní forma, do které se nalije roztavený bronz o teplotě 1400 °C. Po ochlazení bronzu se keramická skořápka rozbije a socha se vyjmou.
Poté se odstraní vtoky, povrchy se vyleští, patinují a očíslují umělcem nebo specialistou podle jeho pokynů. Každý odlitek je tak originálním dílem.
Pro odlitky z bronzu nižší kvality se často používá metoda pískového odlévání, která však nedosahuje výsledků propracovanější techniky ztraceného vosku, pokud jde o vlastnosti a kvalitu povrchu.
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Plastické umělecké dílo vyrobené ze dřeva, kamene, slonoviny, bronzu nebo jiných kovů.
Zatímco sochy ze dřeva, slonoviny nebo kamene jsou vyřezávány přímo z materiálu, při odlévání bronzu se nejprve připraví pracovní model. Ten je obvykle vyroben z hlíny nebo jiných snadno tvarovatelných materiálů.
Po řecké a římské antice zažila sochařství svůj rozkvět v renesanci. Impresionismus dal sochařskému umění nový impuls. Současní umělci jako Jorg Immendorf, Andora a Markus Lupertz také obohatili sochařství o vynikající díla.