Obraz "Murnau" (1908), černo-stříbrná zarámovaná verze
Obraz "Murnau" (1908), černo-stříbrná zarámovaná verze
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 980 výtisků | číslováno | certifikát | giclée faksimile na ručním akvarelovém papíře Hahnemühle zarámováno | pasparta | zaskleno | rozměr 50 x 57 cm (v/š/h)
Podrobný popis
Obraz "Murnau" (1908), černo-stříbrná zarámovaná verze
Wassily Kandinsky čerpal inspiraci pro četná díla v oblasti bavorského alpského podhůří. V roce 1908 namaloval tuto pestrobarevnou pouliční scénu v Murnau. Obraz dokumentuje radikální změnu jeho malířského stylu. Širokými tahy štětce, kontrastními a zářivými barvami a redukovaným zobrazením námětů obrazu vykazuje tento obraz již charakteristické rysy expresionismu. Toto dílo patří k nejvyhledávanějším Kandinského dílům. Originál byl v roce 2023 vydražen za přibližně 4 miliony eur.
Kč: 1908, olej na kartonu, 32,9 x 40,5 cm, v soukromém vlastnictví.
Toto vydání jako faksimile Giclée na originálním ručně vyráběném akvarelovém papíru Fine Art textured matt white 210 g/m2 zaručuje zvláštní sytost barev a je absolutně světlostálý. Limitovaná edice 980 číslovaných výtisků s certifikátem. Velikost motivu 33 x 40,5 cm (v/š/h). Rozměr archu 43 x 50,5 cm (v/š/h). Zarámováno v černo-stříbrném rámu z masivního dřeva s paspartou, zaskleno. Rozměr 50 x 57 cm (v/š/h). ars mundi Exclusive Edition. © Ketterer Kunst GmbH and Co KG.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
O stránkách Wassily Kandinsky
1866-1944, abstraktní expresionista, spoluzakladatel umělecké skupiny „Der blaue Reiter“ (Modrý jezdec)
Kandinsky jako nikdo jiný napsal „abecedu umění 20. století“. Ve své abstraktní malbě dal vyniknout původní síle barev a kompozice, aniž by ji rozptylovalo zobrazení objektů. Podle jeho názoru bylo možné tajemství ŽIVOTA uchopit a vyjádřit pouze abstraktním střetem barev a grafických tvarů.
Vasilij Kandinskij se narodil v roce 1866 v Moskvě a zemřel v roce 1944 v Neuilly-sur-Seine ve Francii. Ekonom a doktor práv se v roce 1896 rozhodl definitivně pro uměleckou kariéru a přestěhoval se do Mnichova, kde začal studovat umění. V malířské škole „Phalanx“, kterou založil v roce 1901, se seznámil se svou pozdější životní partnerkou z mnichovských let Gabriele Münter. Mnoho cest po Evropě a do Tunisu ovlivnilo jeho výtvarné vyjádření různými dojmy. Gabriele Münterová v roce 1909 koupila dům v Murnau, což vedlo k delšímu pobytu v horském středisku a v Mnichově.
Kandinského rané mnichovské obrazy byly ovlivněny secesí a ruským lidovým uměním, jehož pohádkové motivy dlouho působily v jeho dílech. Obrazy malované pod sklem spoluzakladatele „Nové umělecké asociace Mnichov“ z roku 1909 a „Modrého jezdce“ z roku 1911 odrážejí Kandinského dojmy z lidové bavorské umělecké tradice.
Během první světové války se Rus opět zdržoval v Moskvě. V roce 1922 se vrátil do Německa a významně se podílel na činnosti Bauhausu ve Výmaru a Dessau. Nakonec se však Kandinsky přestěhoval do Paříže. Od roku 1933 žil se svou ženou, kterou si vzal ještě v Rusku, až do konce života v metropoli na Seině.
Setkání s ruskými konstruktivisty se v Kandinského díle projevilo geometrizací a liniemi, které jsou v dynamickém napětí. Ve svých teoretických spisech představil základní harmonickou teorii abstraktního umění.
Úzké propojení hudby a malířství objevuje divák nejen v jeho obrazech, ale zdůrazňuje jej i skladatel Kandinsky: „Barva je klávesnice, oči jsou harmonie, duše je hudební nástroj s mnoha strunami. Umělec je virtuóz, který svými prsty rozeznívá duši ...“
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Umělecké hnutí, které na počátku 20. století nahradilo impresionismus.
Expresionismus je německá forma umělecké revoluce v malířství, grafice a sochařství, jejíž předchůdci se nacházejí v dílech Paul Cézanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin na konci 19. století. Expresionisté se snažili dosáhnout základních prvků malířství. Používali živé, neporušené barvy na velkých plochách, zdůrazňovali linie a usilovali o sugestivní expresivitu. Bojovali proti uměleckému vkusu, který zavedla buržoazie.
Nejvýznamnějšími představiteli expresionismu byli zakladatelé skupiny "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller a Franz Marc, August Macke a další.
Mistři vídeňského expresionismu jsou Egon Schiele a Oskar Kokoschka. Mezi sochaři je nejznámější Ernst Barlach.
Fauvismus je francouzská forma expresionismu.
Latinsky: "udělat stejný".
Většinou věrná reprodukce originálu, například starých rukopisů a kodexů. (Faksimile vydání).
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.