Obraz "Těžká červená" (1924), zarámováno
Obraz "Těžká červená" (1924), zarámováno
Rychlé informace
limitováno, 499 výtisků | reprodukce, tisk giclée na plátně | na nosném rámu | autorský lak | zarámováno | rozměr 82 x 62 cm (v/š/h)
Video
Podrobný popis
Obraz "Těžká červená" (1924), zarámováno
První kroky k abstrakci učinil Wassily Kandinsky kolem roku 1908, kdy se v jeho krajinomalbách objevily barevné skvrny, které upozorňovaly na jednotlivé izolované aspekty námětu. Brzy se příroda stala pouhou součástí jeho děl. Za jeho první nereprezentativní dílo je nakonec považován akvarel datovaný Kandinským rokem 1910 (ale možná namalovaný až v roce 1913).
Jeho díla se stala "kompozicemi", v nichž synestetik hledal "barevné zvuky" a formální souvislosti. Od té doby se Kandinskij snažil systematicky postihnout souhru geometrických forem a vypočítaných barevných vztahů. "Těžká červená" pochází z tohoto období, kdy Kandinskij vyučoval na Bauhausu.
Originál: 1924, olej na kartonu, 48,7 x 33,8, Kunstmuseum Basel.
Vysoce kvalitní reprodukce technikou Fine Art Giclée na bavlněném plátně, povrch motivu se strukturou plátna a zapečetěný uměleckým lakem, natažený na nosném rámu. Limitovaný náklad 499 výtisků. Rámováno v masivním dřevěném rámu. Rozměr 82 x 62 cm (v/š/h).
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Hodnocení zákazníků
Varianta rámu: rámováno
Ganz wie ich das Bild erwartete. Stimmt sehr gut in meinem Wohnzimmer.
Varianta rámu: rámováno
Varianta rámu: rámováno
Varianta rámu: rámováno
Tolles Bild mit ebensolchen Farben.
Varianta rámu: rámováno
Varianta rámu: rámováno
Das Bild entsprach genau meinen Vorstellungen ,es meine Frau in ihrem Krankenbett sehr erfreut.
Varianta rámu: rámováno
O stránkách Wassily Kandinsky
1866-1944, abstraktní expresionista, spoluzakladatel umělecké skupiny „Der blaue Reiter“ (Modrý jezdec)
Kandinsky jako nikdo jiný napsal „abecedu umění 20. století“. Ve své abstraktní malbě dal vyniknout původní síle barev a kompozice, aniž by ji rozptylovalo zobrazení objektů. Podle jeho názoru bylo možné tajemství ŽIVOTA uchopit a vyjádřit pouze abstraktním střetem barev a grafických tvarů.
Vasilij Kandinskij se narodil v roce 1866 v Moskvě a zemřel v roce 1944 v Neuilly-sur-Seine ve Francii. Ekonom a doktor práv se v roce 1896 rozhodl definitivně pro uměleckou kariéru a přestěhoval se do Mnichova, kde začal studovat umění. V malířské škole „Phalanx“, kterou založil v roce 1901, se seznámil se svou pozdější životní partnerkou z mnichovských let Gabriele Münter. Mnoho cest po Evropě a do Tunisu ovlivnilo jeho výtvarné vyjádření různými dojmy. Gabriele Münterová v roce 1909 koupila dům v Murnau, což vedlo k delšímu pobytu v horském středisku a v Mnichově.
Kandinského rané mnichovské obrazy byly ovlivněny secesí a ruským lidovým uměním, jehož pohádkové motivy dlouho působily v jeho dílech. Obrazy malované pod sklem spoluzakladatele „Nové umělecké asociace Mnichov“ z roku 1909 a „Modrého jezdce“ z roku 1911 odrážejí Kandinského dojmy z lidové bavorské umělecké tradice.
Během první světové války se Rus opět zdržoval v Moskvě. V roce 1922 se vrátil do Německa a významně se podílel na činnosti Bauhausu ve Výmaru a Dessau. Nakonec se však Kandinsky přestěhoval do Paříže. Od roku 1933 žil se svou ženou, kterou si vzal ještě v Rusku, až do konce života v metropoli na Seině.
Setkání s ruskými konstruktivisty se v Kandinského díle projevilo geometrizací a liniemi, které jsou v dynamickém napětí. Ve svých teoretických spisech představil základní harmonickou teorii abstraktního umění.
Úzké propojení hudby a malířství objevuje divák nejen v jeho obrazech, ale zdůrazňuje jej i skladatel Kandinsky: „Barva je klávesnice, oči jsou harmonie, duše je hudební nástroj s mnoha strunami. Umělec je virtuóz, který svými prsty rozeznívá duši ...“
Termín pro malby a sochy, které se odklánějí od figurálního zobrazení a které se od roku 1910 šíří po celém západním světě a částech východního světa v neustále nových stylových variantách. Za zakladatele abstraktního umění je považován ruský malíř Wassily Kandinsky, narozený v roce 1866. Dalšími významnými umělci abstraktního umění jsou K. S. Malevič, Piet Mondrian a další.
Díla abstraktního umění
> Abstraktní obrazy
> Abstraktní sochy
Umělecké hnutí, které na počátku 20. století nahradilo impresionismus.
Expresionismus je německá forma umělecké revoluce v malířství, grafice a sochařství, jejíž předchůdci se nacházejí v dílech Paul Cézanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin na konci 19. století. Expresionisté se snažili dosáhnout základních prvků malířství. Používali živé, neporušené barvy na velkých plochách, zdůrazňovali linie a usilovali o sugestivní expresivitu. Bojovali proti uměleckému vkusu, který zavedla buržoazie.
Nejvýznamnějšími představiteli expresionismu byli zakladatelé skupiny "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller a Franz Marc, August Macke a další.
Mistři vídeňského expresionismu jsou Egon Schiele a Oskar Kokoschka. Mezi sochaři je nejznámější Ernst Barlach.
Fauvismus je francouzská forma expresionismu.
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.