Billede "Red-Queen-II" (2021) (Unikt værk)
Billede "Red-Queen-II" (2021) (Unikt værk)
Kort info
unikt værk | signeret | akryl og lak på lærred | uindrammet | størrelse 200 x 160 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Red-Queen-II" (2021) (Unikt værk)
Akryl og lak på lærred, 2021. Signeret. Uindrammet. Størrelse opspændt på båreramme 200 x 160 cm.
Om og Lars Teichmann
I sine malerier i stort format kombinerer den tyske maler Lars Teichmann historisk maleri med en nutidig attitude. Hans værker er som regel baseret på motiver fra tidligere epoker som klassicisme eller barok.
Han udsætter de overdådige afbildninger for en radikal og ekspressiv behandlingsproces. Teichmann abstraherer figurerne ned til deres konturer, fjerner de forskellige farver fra billederne, tilføjer striber og stænk af farve og dækker næsten altid ansigterne med hvid maling. På den måde åbner han op for helt nye perspektiver på eksisterende værker og hele motiver og sætter spørgsmålstegn ved vores traditionelle betragtningsvaner.
Lars Teichmann lærte de professionelle værktøjer til sine meget individuelle billedverdener under sine studier i billedkunst på Berlins universitet for kunst. Siden 2004 har hans værker regelmæssigt været udstillet i tyske og europæiske gallerier og kunstcentre.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.