Cuadro "Abstracto 4" (2019) (Pieza única)
Cuadro "Abstracto 4" (2019) (Pieza única)
Información resumida
pieza única | firmada | técnica mixta sobre papel | sin enmarcar | tamaño 100 x 75 cm
Descripción detallada
Cuadro "Abstracto 4" (2019) (Pieza única)
Técnica mixta sobre papel, 2019. Firmado. Sin enmarcar. Tamaño motivo/hoja 100 x 75 cm.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Angelika Jelich
Angelika Jelich estudió bellas artes en la Westfälischen Wilhelms Universität de Münster. Sus trabajos se muestran regularmente en exposiciones en Alemania y en el extranjero. Vive y trabaja como artista independiente en Münster y en Nueva York.
Su obra, extremadamente multifacética, está unida por el placer del color. La propia artista dice sobre el color: "Para mí es impulso vital para mi pintura y portador de energía creadora." Un foco de su creación lo forman las impresiones urbanas de Nueva York, que, basadas en fotografías hechas por ella misma, se respaldan y subyacen con tiras de lámina y con ello se condensan en psicogramas personales de la experiencia urbana.
Designación de la pintura y escultura desvinculadas de la representación figurativa, extendida desde aproximadamente de 1910 en diversas variaciones estilísticas por todo el mundo occidental y parte del oriental. El pintor ruso Wassily Kandinsky, nacido en 1866, es considerado el fundador del arte abstracto. Otros artistas importantes del arte abstracto son KS Malewitsch, Piet Mondrian y demás.
Obras de arte abstracto
> Cuadros abstractos
> Esculturas abstractas
Obra gráfica en la que el artista combina al menos dos técnicas gráficas de producción.
Obra de arte creada personalmente por el artista. Existe solo una vez debido a su proceso de creación (pintura al óleo, acuarela, dibujo, escultura en molde perdido, etc.).
Además de las piezas únicas clásicas existen las denominadas "piezas únicas seriadas". Estas son realizadas a mano por el artista en una serie con el mismo motivo, color y técnica. Las piezas únicas seriadas tienen su origen en el "arte en serie", un género del arte moderno que busca generar un impacto estético a través de secuencias, repeticiones y variaciones del mismo objeto o tema, o mediante un sistema de elementos o principios constantes y variables.
El punto de partida histórico se considera la obra "Les Meules" de Claude Monet (1890/1891), donde por primera vez se creó una serie que iba más allá de un simple grupo de obras. Artistas que han trabajado el arte serial incluyen, entre otros, a Claude Monet, Piet Mondrian y, especialmente, Gerhard Richter.