Escultura "Juegos" (2017), bronce
Escultura "Juegos" (2017), bronce
Información resumida
limitado, 300 ejemplares | firmado | certificado | bronce | patinado | pedestal de acero inoxidable | tamaño 46 x 13 x 16 cm (h/w/d) | peso 2,4 kg
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Descripción detallada
Escultura "Juegos" (2017), bronce
Chen Wenling aborda en sus obras diversos temas actuales, pero también intemporales, como los cambios en la sociedad, la naturaleza del ser humano o el creciente consumismo. Sus esculturas están llenas de simbolismo y combinan el comentario crítico con el humor sutil. La exageración a veces grotesca de los motivos las hace especialmente llamativas.
Éste es también el caso de la escultura "Juegos", que muestra a dos chicos desnudos y despreocupados. Sin embargo, no es fiel a la realidad, sino que se presenta en el color señal brillante del rojo y con formas surrealistas de brazos y piernas. Esta manipulación deliberada de la forma humana la convierte en un símbolo independiente y poderoso de libertad, naturalidad y alegría de vivir.
Escultura de bronce patinado a mano en rojo, fundida mediante el procedimiento de la cera perdida sobre un pedestal de acero inoxidable. Edición limitada de 300 ejemplares, firmada. Con certificado. Dimensiones 46 x 13 x 16 cm (h/w/d). Peso 2,4 kg.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Chen Wenling
El escultor Chen Wenling, nacido en 1969 en Fujian, pertenece a los artistas contemporáneos actualmente más importantes de China y celebra con sus esculturas e instalaciones grandes éxitos continuos no solo en su propio país, sino también internacionalmente.
Completó estudios de arte y de diseño y desde 2001 expone regularmente sus obras en China y en el extranjero. Así, el ganador de numerosos premios estuvo representado, entre otros, en Art Basel, la Bienal de Shanghái, así como en las renombradas exposiciones al aire libre "Escultura junto al mar" en Sídney, Perth y Aarhus. En Alemania fue visto por última vez en 2012 en el marco de una presentación de arte chino contemporáneo en Kassel. Además, está representado en colecciones en los EE. UU., Europa, Asia y Australia. Vive y trabaja como artista profesional en Pekín.
Chen Wenling procesa en sus obras diversos temas actuales, pero también atemporales, por ejemplo cambios dentro de la sociedad, la esencia del ser humano o el creciente comportamiento de consumo. Sus esculturas, a menudo de tamaño natural, están llenas de simbolismo y combinan comentarios críticos con un humor sutil. Mediante una exageración en parte grotesca de los motivos, estos producen un efecto especialmente penetrante.
Aleación de cobre con otros metales (especialmente con estaño), utilizada desde la antigüedad. Es un metal ideal, capaz de perdurar miles de años, para fundiciones artísticas de alta calidad.
En la fundición de bronce, el artista generalmente utiliza un procedimiento de más de 5000 años de antigüedad. Es el mejor, pero también el más complejo método de producción de esculturas.
Primero, el artista forma un modelo de su escultura. Está incrustado en una composición de caucho de silicona líquida. Una vez que el material se ha solidificado, se recorta el modelo, dejando un molde negativo. En este molde negativo se vierte cera líquida. Tras enfriarse, se retira el molde de cera, se añaden los conductos de fundición y se sumerge en una masa cerámica. La masa cerámica se endurece en un horno, donde la cera se derrite y fluye fuera del molde (molde perdido).
Finalmente, se obtiene el molde negativo en el que se vierte el bronce fundido a unos 1400 °C. Una vez que el bronce se enfría, la cubierta de cerámica se rompe, revelando la escultura.
A continuación, se eliminan los conductos de fundición y las superficies son pulidas y patinadas por el artista o un especialista según sus indicaciones. Cada fundición se numera, convirtiendo cada pieza en un original.
Para las fundiciones de bronce de menor calidad, a menudo se utiliza el método de fundición en arena que, sin embargo, no logra los resultados de la técnica de cera perdida más compleja en términos de características y calidad de la superficie.
Denominación de un objeto artístico (escultura, instalación) que, según la voluntad del artista, se produce en varias copias dentro de una edición limitada y numerada.
El múltiple permite una "democratización" del arte, ya que hace la obra accesible y asequible para un público más amplio.
Obra plástica de arte escultórico realizada en madera, piedra, marfil, bronce u otros metales.
Mientras que las esculturas de madera, marfil o piedra deben ser talladas directamente del bloque de material, en el caso de la fundición en bronce primero se debe crear un modelo de trabajo, generalmente de arcilla u otros materiales fácilmente moldeables.
La época dorada de la escultura fue después de la antigüedad griega y romana, con el renacimiento. El impresionismo dio nuevos impulsos al arte de la escultura. También artistas contemporáneos como Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz han enriquecido el arte de la escultura con importantes obras.