Cuadro "El grito" (1895), enmarcado
Cuadro "El grito" (1895), enmarcado
Información resumida
ars mundi Edición Exclusiva | limitada, 980 ejemplares | certificado numerado | reproducción sobre lienzo | sobre bastidor | enmarcada | tamaño 70 x 53,5 cm (h/w)
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Descripción detallada
Cuadro "El grito" (1895), enmarcado
El artista noruego Edvard Munch creó con su cuadro "El grito" uno de los motivos más famosos de la historia del arte y una obra clave del expresionismo. Representa una figura sombría en un puente sobre un cielo rojo fuego, con las manos junto a la cabeza, los ojos y la boca muy abiertos.
Munch realizó un total de cuatro versiones en diferentes técnicas y tamaños: Dos en temple sobre cartón (de 1893 y 1910) y dos en pastel sobre madera (1893 y 1895). Las dimensiones varían entre 74 x 56 cm y 91 x 73,5 cm; también hay algunas litografías más pequeñas. La versión de 1895 alcanzó un precio de casi 120 millones de dólares en una subasta en 2012, lo que la convierte en una de las pinturas más caras de la historia.
Hay varias teorías sobre la génesis del "Grito". Una teoría dice que Munch visitó una exposición de momias incas con Paul Gauguin en 1889, en la que se inspiró. Otra suposición es que el cuadro representa el cielo rojizo causado por la erupción del volcán Krakatau en 1883.
Original: Pastel/cartulina, 59 x 79 cm, propiedad privada Oslo.
Edición sobre lienzo de artista con estructura de lino, sobre bastidor de madera. Edición limitada de 980 ejemplares con certificado numerado al dorso. Enmarcado en bastidor de madera maciza dorada negra. Tamaño 70 x 53,5 cm (h/w). Edición exclusiva de ars mundi.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Reseñas de clientes
Variante de marco: enmarcado
Acerca de Edvard Munch
1863-1944
El pintor y artista gráfico noruego Edvard Munch fue uno de los pioneros más importantes del expresionismo. Sus obras giran en torno a las grandes tragedias humanas entre Eros y la muerte, Munch se enfrentó a los sentimientos humanos más profundos de forma implacable y contundente.
El ambiente opresivo de su obra más famosa, "El grito", era típico de Munch, quien en su arte abordó constantemente preguntas existenciales: miedo, desesperación, melancolía, tristeza, muerte, amor y celos. Esta temática oscura tiene relación con su biografía: Munch perdió a su madre y a su hermana a una edad temprana y luchó contra la depresión y el alcoholismo durante toda su vida. Como pocos artistas, Munch fue capaz de plasmar su estado de ánimo en el lienzo, representando temas intensamente emocionales con gran expresividad. A pesar de que pintaba de forma representativa, hacía que sus motivos parecieran peculiarmente deformados y utilizaba un estilo pictórico muy dinámico con colores potentes. Su lenguaje visual innovador y su capacidad para simbolizar estados de ánimo convirtieron a Edvard Munch en un pionero del expresionismo y en uno de los artistas más importantes de los siglos XIX y XX.
En el verano de 2004, los dos cuadros más famosos de Munch, "El grito" y "Madonna", fueron robados del Museo Munch de Oslo en el robo de arte más espectacular de nuestro tiempo, y no fue hasta agosto de 2006 cuando se recuperaron las pinturas. "El grito", la obra expresionista más famosa del mundo, quedó tan dañada que no pudo volver a exponerse hasta hoy.
Edición gráfica o escultórica que fue iniciada por ars mundi y está disponible solo en ars mundi o en un socio de distribución autorizado por ars mundi.
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