Escultura "El Visitante", versión en bronce
Escultura "El Visitante", versión en bronce
Información resumida
bronce | patinado | tamaño 75 x 28 x 21 cm (h/w/d) | peso 14 kg | interior y exterior
Descripción detallada
Escultura "El Visitante", versión en bronce
El escultor belga Guido Deleu (nacido en 1932) estudió tres años en la Academia de Bellas Artes de Roeselare (Bélgica) y su maestro Isidoor Goddeeris le enseñó a trabajar el mármol en las famosas canteras de Carrara (Italia). Su obra "El visitante" es a la vez una obra de arte y un comentario artístico. El "Visitante" permanece en la habitación -en la edición de bronce presentada también puede ser el jardín- con mirada interesada y observa el mundo que allí se le presenta. De este modo, refleja al espectador de arte y le muestra algo similar: la mirada interesada, el ojo atento, la precisión de mirar, que presenta como objeto de arte pero que también exige al espectador en el mismo momento. "El Visitante" se encargó para un centro cultural de Flandes, Bélgica, donde se encuentra una versión a tamaño natural de la escultura desde 1996. Edición en bronce, realizada mediante el proceso de la cera perdida, patinada. Dimensiones 75 x 28 x 21 cm (h/w/d). Peso 14 kg. Apta para uso exterior.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Guido Deleu
1932-2025
El artista belga Guido Deleu combinó conocimientos técnicos con una claridad artística. Tras su carrera como ingeniero civil, se dedicó por completo a la escultura. Su formación comenzó en la Academia de Bellas Artes de Roeselare y continuó en Carrara, Italia, con talleres intensivos sobre el trabajo del mármol. Sus obras en bronce y cerámica se distinguen por un lenguaje formal depurado, una elegancia atemporal y proporciones armoniosas.
El artista falleció en abril de 2025.
Aleación de cobre con otros metales (especialmente con estaño), utilizada desde la antigüedad. Es un metal ideal, capaz de perdurar miles de años, para fundiciones artísticas de alta calidad.
En la fundición de bronce, el artista generalmente utiliza un procedimiento de más de 5000 años de antigüedad. Es el mejor, pero también el más complejo método de producción de esculturas.
Primero, el artista forma un modelo de su escultura. Está incrustado en una composición de caucho de silicona líquida. Una vez que el material se ha solidificado, se recorta el modelo, dejando un molde negativo. En este molde negativo se vierte cera líquida. Tras enfriarse, se retira el molde de cera, se añaden los conductos de fundición y se sumerge en una masa cerámica. La masa cerámica se endurece en un horno, donde la cera se derrite y fluye fuera del molde (molde perdido).
Finalmente, se obtiene el molde negativo en el que se vierte el bronce fundido a unos 1400 °C. Una vez que el bronce se enfría, la cubierta de cerámica se rompe, revelando la escultura.
A continuación, se eliminan los conductos de fundición y las superficies son pulidas y patinadas por el artista o un especialista según sus indicaciones. Cada fundición se numera, convirtiendo cada pieza en un original.
Para las fundiciones de bronce de menor calidad, a menudo se utiliza el método de fundición en arena que, sin embargo, no logra los resultados de la técnica de cera perdida más compleja en términos de características y calidad de la superficie.
Obra plástica de arte escultórico realizada en madera, piedra, marfil, bronce u otros metales.
Mientras que las esculturas de madera, marfil o piedra deben ser talladas directamente del bloque de material, en el caso de la fundición en bronce primero se debe crear un modelo de trabajo, generalmente de arcilla u otros materiales fácilmente moldeables.
La época dorada de la escultura fue después de la antigüedad griega y romana, con el renacimiento. El impresionismo dio nuevos impulsos al arte de la escultura. También artistas contemporáneos como Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz han enriquecido el arte de la escultura con importantes obras.