Cuadro "Ciervo en trineo primitivo" (1984)
Cuadro "Ciervo en trineo primitivo" (1984)
Información resumida
limitado, total 200 ejemplares | numerado | firmado | serigrafía en color sobre cartón | enmarcado | tamaño 96 x 69 cm
Descripción detallada
Cuadro "Ciervo en trineo primitivo" (1984)
Serigrafía original en color, 1984. Edición: 180 ejemplares numerados en números arábigos + 20 ejemplares numerados en números romanos sobre cartulina, firmados. Tamaño de la hoja 89,7 x 62,7 cm. Tamaño en marco 96 x 69 cm como se muestra.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Joseph Beuys
1921-1986
Escultor, dibujante, pintor, artista de performance y teórico del arte, sin duda, Joseph Beuys es uno de los artistas más importantes del siglo XX. Ya en vida se convirtió en un mito, con su sombrero y su chaleco de aviador, y fue un pionero del arte contemporáneo actual.
Sin embargo, al enfrentarse a sus obras, uno suele quedarse tan perplejo como una vaca mirando una montaña. Y esta metáfora, curiosamente, le sienta bien. Los animales aparecen una y otra vez en la mitología auto-desarrollada de la estrella del arte, como en el arte ambiental "Lightning with Stag in Its Glare", instalado permanentemente en el Museo de Arte Moderno (MMK) de Fráncfort del Meno, Alemania. En una sala arquitectónicamente diseñada especialmente para la obra, se disponen 39 moldes metálicos tomados de formas de barro. Esencialmente, se trata de pequeños montículos oscuros que simbolizan animales primordiales amorfos, dispuestos frente a una forma en cuña de más de seis metros de altura que se afina hacia arriba y representa el rayo. La figura de un ciervo, fundida a partir de una vieja tabla de planchar colocada sobre dos mitades de una porra, destaca por su superficie de brillo mate plateado. ¿Una escena de creación?
Beuys comentó que el ciervo era un componente de la naturaleza para la conciencia ordinaria y planteó la siguiente pregunta: "Pero ¿cómo reacciona la naturaleza cuando toda futura naturaleza será una naturaleza hecha por el ser humano?" Estamos en los años ochenta, y las visiones de Beuys van mucho más allá del mundo del arte. Con la figura del ciervo, que también aparece con mucha frecuencia en sus dibujos, el artista abre todo un mundo de posibles interpretaciones y también hace referencias histórico-artísticas, por ejemplo, a la pintura de género alemana y a ese tipo de escenas de la naturaleza que suelen mostrar al ciervo bramando majestuosamente frente a un frondoso bosque verde, un motivo popular en los salones alemanes, que poco tiene que ver con la noción de arte que Beuys transmitía. Comprender plenamente las obras sensuales y enigmáticas de este artista es difícil, si no imposible, y probablemente no era su intención que se entendieran del todo.
Con Beuys, se trata sobre todo de sentir algo. Como en el arte, en realidad, siempre.
Los grabados firmados a mano por Beuys son raros y codiciados: verdaderos objetos de inversión de primera categoría.
Designación de la pintura y escultura desvinculadas de la representación figurativa, extendida desde aproximadamente de 1910 en diversas variaciones estilísticas por todo el mundo occidental y parte del oriental. El pintor ruso Wassily Kandinsky, nacido en 1866, es considerado el fundador del arte abstracto. Otros artistas importantes del arte abstracto son KS Malewitsch, Piet Mondrian y demás.
Obras de arte abstracto
> Cuadros abstractos
> Esculturas abstractas
Un ámbito del arte gráfico que abarca representaciones artísticas reproducidas mediante diversas técnicas de impresión.
Las técnicas de impresión incluyen, entre otras, la xilografía, el grabado en cobre, el aguafuerte, la litografía y la serigrafía.